domingo, 28 de junho de 2009
domingo, 26 de abril de 2009
O Curandeiro da Selva
Disponível em: http://www.adorocinema.com.br/.
Acesso em: 26 abr 2009.
Em busca da cura para o câncer, um cientista americano decide se embrenhar na floresta amazônica para realizar pesquisas. Dirigido por John McTiernan (Duro de Matar) e com Sean Connery, Lorraine Bracco e José Wilker no elenco.
Ficha Técnica Elenco
Sinopse Críticas
Pôsters Imagens / Trailers
Premiações Curiosidades
Ficha Técnica
Título Original: Medicine Man
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 106 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1992
Estúdio: Hollywood Pictures / Cinergi
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: John McTiernan
Roteiro: Tom Schulman e Sally Robinson, baseado em estória de Tom Schulman
Produção: Donna Dubrow e Andrew G. Vajna
Música: Jerry Goldsmith
Fotografia: Donald McAlpine
Desenho de Produção: John Krentz Reinhart Jr.
Direção de Arte: Jesus Buenrostro e Don Diers
Figurino: Marilyn Vance
Edição: Mary Jo Markey e Michael R. Miller
Elenco
Sean Connery (Dr. Robert Campbell)
Lorraine Bracco (Dra. Rae Crane)
José Wilker (Dr. Miguel Ornega)
Rodolfo de Alexandre (Tanaki)
Francisco Tsiren Tsere Rereme (Jahausa)
Elias Monteiro da Silva (Palala)
Edinei Maria Serrio dos Santos (Kalana)
Bec-Kana-Re dos Santos (Imana)
Angelo Barra Moreira (Médico)
José Lavat (Governador)
Sinopse
Após se separar da sua esposa e parceira de pesquisa por um longo tempo, Robert Campbell (Sean Connery), um cientista, transfere seu laboratório para o interior da floresta amazônica. Depois de três anos de total silêncio, ele pede uma assistente e um cromatógrafo a gás, sem dar maiores explicações. Na verdade ele aparentemente encontrou a cura do câncer, mas não consegue duplicá-lo em laboratório. A chegada de Rae Crane (Lorraine Bracco), uma bioquímica que veio dos Estados Unidos para auxiliá-lo em seu trabalho e tentar entender o que acontece, pois o Laboratório Aston, que patrocina o projeto, nunca recebe um relatório de gastos e de descobertas e Crane é o juiz e júri, que pode acabar com a verba de Campbell. Esta situação provoca inicialmente um choque de personalidades, que gradativamente é transformado em respeito mútuo. Juntos eles tentam entender por qual motivo o soro, que aparentemente tem origem na bromélia, uma flor que só cresce lá há trinta metros do solo, não consegue ser sintetizado.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Framboesa de Ouro, na categoria de Pior Atriz (Lorraine Bracco).
Curiosidades
- Este é o 2º filme em que o diretor John McTiernan e o ator Sean Connery trabalham juntos. O anterior fora Caçada ao Outubro Vermelho (1990).
- Quando o diretor John McTiernan estava pesquisando locações para O Curandeiro da Selva pensou em rodar o filme na mesma floresta tropical em Bornéu na qual rodou Predador, 5 anos antes. Porém, ao pesquisar sobre a possibilidade de realizar filmagens no local McTiernan descobriu que a floresta não mais existia.
- O Curandeiro da Selva foi todo rodado em na floresta de Catemaco, no México, tendo sido levados ao local diversos índios brasileiros, na intenção de dar uma maior autenticidade ao filme.
- O orçamento de O Curandeiro da Selva foi de US$ 40 milhões.
Acesso em: 26 abr 2009.
Em busca da cura para o câncer, um cientista americano decide se embrenhar na floresta amazônica para realizar pesquisas. Dirigido por John McTiernan (Duro de Matar) e com Sean Connery, Lorraine Bracco e José Wilker no elenco.
Ficha Técnica Elenco
Sinopse Críticas
Pôsters Imagens / Trailers
Premiações Curiosidades
Ficha Técnica
Título Original: Medicine Man
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 106 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1992
Estúdio: Hollywood Pictures / Cinergi
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: John McTiernan
Roteiro: Tom Schulman e Sally Robinson, baseado em estória de Tom Schulman
Produção: Donna Dubrow e Andrew G. Vajna
Música: Jerry Goldsmith
Fotografia: Donald McAlpine
Desenho de Produção: John Krentz Reinhart Jr.
Direção de Arte: Jesus Buenrostro e Don Diers
Figurino: Marilyn Vance
Edição: Mary Jo Markey e Michael R. Miller
Elenco
Sean Connery (Dr. Robert Campbell)
Lorraine Bracco (Dra. Rae Crane)
José Wilker (Dr. Miguel Ornega)
Rodolfo de Alexandre (Tanaki)
Francisco Tsiren Tsere Rereme (Jahausa)
Elias Monteiro da Silva (Palala)
Edinei Maria Serrio dos Santos (Kalana)
Bec-Kana-Re dos Santos (Imana)
Angelo Barra Moreira (Médico)
José Lavat (Governador)
Sinopse
Após se separar da sua esposa e parceira de pesquisa por um longo tempo, Robert Campbell (Sean Connery), um cientista, transfere seu laboratório para o interior da floresta amazônica. Depois de três anos de total silêncio, ele pede uma assistente e um cromatógrafo a gás, sem dar maiores explicações. Na verdade ele aparentemente encontrou a cura do câncer, mas não consegue duplicá-lo em laboratório. A chegada de Rae Crane (Lorraine Bracco), uma bioquímica que veio dos Estados Unidos para auxiliá-lo em seu trabalho e tentar entender o que acontece, pois o Laboratório Aston, que patrocina o projeto, nunca recebe um relatório de gastos e de descobertas e Crane é o juiz e júri, que pode acabar com a verba de Campbell. Esta situação provoca inicialmente um choque de personalidades, que gradativamente é transformado em respeito mútuo. Juntos eles tentam entender por qual motivo o soro, que aparentemente tem origem na bromélia, uma flor que só cresce lá há trinta metros do solo, não consegue ser sintetizado.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Framboesa de Ouro, na categoria de Pior Atriz (Lorraine Bracco).
Curiosidades
- Este é o 2º filme em que o diretor John McTiernan e o ator Sean Connery trabalham juntos. O anterior fora Caçada ao Outubro Vermelho (1990).
- Quando o diretor John McTiernan estava pesquisando locações para O Curandeiro da Selva pensou em rodar o filme na mesma floresta tropical em Bornéu na qual rodou Predador, 5 anos antes. Porém, ao pesquisar sobre a possibilidade de realizar filmagens no local McTiernan descobriu que a floresta não mais existia.
- O Curandeiro da Selva foi todo rodado em na floresta de Catemaco, no México, tendo sido levados ao local diversos índios brasileiros, na intenção de dar uma maior autenticidade ao filme.
- O orçamento de O Curandeiro da Selva foi de US$ 40 milhões.
O Closet
O Closet
Ameaçado de demissão, um homem recebe de seu vizinho a sugestão de se fazer passar por homossexual, para ser mantido no emprego. Ele decide levar o plano adiante, enviando para seu chefe uma montagem em que aparece com outros homens. Com Daniel Auteuil e Gérard Depardieu.
Ficha Técnica
Título Original: Le Placard
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 84 minutos
Ano de Lançamento (França): 2001
Site Oficial: www.leplacard-lefilm.com
Estúdio: Le Studio Canal+ / Gaumont / EFVE / TF1 Films Productions
Distribuição: Miramax Films / Gaumont / Pandora Filmes
Direção: Francis Veber
Roteiro: Francis Veber
Produção: Patrice Ledoux
Música: Vladimir Cosma
Fotografia: Luciano Tovoli
Direção de Arte: Hugues Tissandier
Figurino: Jacqueline Bouchard
Edição: Georges Klotz
Elenco
Daniel Auteuil (François Pignon)
Gérard Depardieu (Félix Santini)
Thierry Lhermitte (Guillaume)
Michèle Laroque (Mille Bertrand)
Michael Aumont (Belone)
Jean Rocheford (Kopel)
Alexandra Vandernoot (Christine)
Stanislas Crevillén (Franck)
Edgar Givry (Mathieu)
Thierry Ashanti (Victor)
Armelle Deutsch (Ariane)
Irina Ninova (Martine)
Marianne Grove (Suzanne)
Michèle Garcia (Madame Santini)
Sinopse
François Pignon (Daniel Auteuil) é um homem que está divorciado há 2 anos, mas permanece apaixonado pela ex-mulher, que não quer mais falar com ele por considerá-lo chato. Seu filho também se mantém afastado por vontade própria e, para completar, Pignon está prestes a ser demitido. Deprimido com a vida, Pignon conhece seu novo vizinho, Belone (Michael Aumont), a quem conta sua atual situação. É quando Belone lhe propõe uma solução inusitada para salvar o emprego de Pignon: enviar ao seu chefe uma fotomontagem onde Pignon aparece com outros homens, o que faria assumir sua homossexualidade. De acordo com o plano de Belone, a empresa não demitirá mais Pignon por medo de que isto provoque o protesto da ala homossexual da sociedade, a quem os produtos da empresa também são voltados. Inicialmente relutante, já que não é homossexual, Pignon acaba aceitando o plano e vê sua vida modificar totalmente após as fotos se tornarem públicas.
Curiosidades
- Este é o 3º de 5 filmes em que Daniel Auteuil e Gérard Depardieu atuam juntos. Os demais foram Jean de Florette (1986), Les Cent et Une Nuits de Simon Cinéma (1995), Le Clefs de Bagnole (2003) e 36 (2004).
Ameaçado de demissão, um homem recebe de seu vizinho a sugestão de se fazer passar por homossexual, para ser mantido no emprego. Ele decide levar o plano adiante, enviando para seu chefe uma montagem em que aparece com outros homens. Com Daniel Auteuil e Gérard Depardieu.
Ficha Técnica
Título Original: Le Placard
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 84 minutos
Ano de Lançamento (França): 2001
Site Oficial: www.leplacard-lefilm.com
Estúdio: Le Studio Canal+ / Gaumont / EFVE / TF1 Films Productions
Distribuição: Miramax Films / Gaumont / Pandora Filmes
Direção: Francis Veber
Roteiro: Francis Veber
Produção: Patrice Ledoux
Música: Vladimir Cosma
Fotografia: Luciano Tovoli
Direção de Arte: Hugues Tissandier
Figurino: Jacqueline Bouchard
Edição: Georges Klotz
Elenco
Daniel Auteuil (François Pignon)
Gérard Depardieu (Félix Santini)
Thierry Lhermitte (Guillaume)
Michèle Laroque (Mille Bertrand)
Michael Aumont (Belone)
Jean Rocheford (Kopel)
Alexandra Vandernoot (Christine)
Stanislas Crevillén (Franck)
Edgar Givry (Mathieu)
Thierry Ashanti (Victor)
Armelle Deutsch (Ariane)
Irina Ninova (Martine)
Marianne Grove (Suzanne)
Michèle Garcia (Madame Santini)
Sinopse
François Pignon (Daniel Auteuil) é um homem que está divorciado há 2 anos, mas permanece apaixonado pela ex-mulher, que não quer mais falar com ele por considerá-lo chato. Seu filho também se mantém afastado por vontade própria e, para completar, Pignon está prestes a ser demitido. Deprimido com a vida, Pignon conhece seu novo vizinho, Belone (Michael Aumont), a quem conta sua atual situação. É quando Belone lhe propõe uma solução inusitada para salvar o emprego de Pignon: enviar ao seu chefe uma fotomontagem onde Pignon aparece com outros homens, o que faria assumir sua homossexualidade. De acordo com o plano de Belone, a empresa não demitirá mais Pignon por medo de que isto provoque o protesto da ala homossexual da sociedade, a quem os produtos da empresa também são voltados. Inicialmente relutante, já que não é homossexual, Pignon acaba aceitando o plano e vê sua vida modificar totalmente após as fotos se tornarem públicas.
Curiosidades
- Este é o 3º de 5 filmes em que Daniel Auteuil e Gérard Depardieu atuam juntos. Os demais foram Jean de Florette (1986), Les Cent et Une Nuits de Simon Cinéma (1995), Le Clefs de Bagnole (2003) e 36 (2004).
sábado, 25 de abril de 2009
Aprendiz de Feiticeiro
Policial
1991
CIC Vídeo
Ator fazendo laboratório para a interpretação de um personagem.
1991
CIC Vídeo
Ator fazendo laboratório para a interpretação de um personagem.
Amadeus
Drama
1984
Condor
. - Arcadisco e suas relações com a vida sóciopolítica européia e a brasileira do séc. XVIII
1984
Condor
. - Arcadisco e suas relações com a vida sóciopolítica européia e a brasileira do séc. XVIII
sábado, 18 de abril de 2009
O Jardineiro fiel
Após uma ativista ser assassinada, seu marido parte em viagem para descobrir o que realmente aconteceu com ela. Dirigido por Fernando Meirelles (Cidade de Deus) e com Ralph Fiennes, Rachel Weisz e Pete Postlethwaite no elenco. Vencedor do Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante.
Ficha Técnica
Título Original: The Constant Gardener
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 129 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2005
Site Oficial: www.theconstantgardener.com
Estúdio: Focus Features / Scion Films Limited / Potboiler Productions Ltd.
Distribuição: Focus Features / UIP
Direção: Fernando Meirelles
Roteiro: Jeffrey Caine, baseado em roteiro de John Le Carré
Produção: Simon Channing-Williams
Música: Alberto Iglesias
Fotografia: César Charlone
Desenho de Produção: Mark Tildesley
Direção de Arte: Chris Lowe, Christian Schaefer e Denis Schnegg
Figurino: Odile Dicks-Mireaux
Edição: Claire Simpson
Elenco
Ralph Fiennes (Justin Quayle)
Rachel Weisz (Tessa)
Daniele Harford (Miriam)
Danny Huston (Sandy)
Hubert Koundé (Arnold Bluhm)
Richard McCabe (Ham)
Gerard McSorley (Sir Kenneth Curtiss)
Pete Postlethwaite (Marcus Lorbeer)
Anneke Kim Sarnau (Birgit)
Jason Thornton (Thomas)
John Keogh (Oficial da imigração)
Bill Nighy
Sinopse
Uma ativista (Rachel Weisz) é encontrada assassinada em uma área remota do Quênia. O principal suspeito do crime é seu sócio, um médico que encontra-se atualmente foragido. Perturbado pelas infidelidades da esposa, Justin Quayle (Ralph Fiennes) decide partir para descobrir o que realmente aconteceu com sua esposa, iniciando uma viagem que o levará por três continentes.
Premiações
- Ganhou o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante (Rachel Weisz), além de ser indicado nas categorias de Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Trilha Sonora e Melhor Edição.
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante (Rachel Weisz), além de ter sido indicado nas categorias de Melhor Filme - Drama e Melhor Diretor.
- Ganhou o BAFTA de Melhor Edição, além de ter sido indicado nas categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator (Ralph Fiennes), Melhor Atriz (Rachel Weisz), Melhor Filme Britânico, Melhor Trilha Sonora, Melhor Fotografia, Melhor Som e Melhor Roteiro Adaptado.
- Recebeu uma indicação ao Goya de Melhor Filme Europeu.
- Ganhou o Grande Prêmio Cinema Brasil de Melhor Filme Estrangeiro.
Curiosidades
- Inicialmente o diretor de O Jardineiro Fiel seria Mike Newell, que deixou o projeto para dirigir Harry Potter e o Cálice de Fogo (2005).
- É o 1º filme em língua inglesa dirigido por Fernando Meirelles.
- Nicole Kidman chegou a ser cotada para interpretar a personagem Tessa, mas Fernando Meirelles a recusou por considerá-la velha demais para o papel.
- A escolha original de Fernando Meirelles para a personagem Tessa era Naomi Watts, que não pôde aceitar o papel devido a King Kong (2005).
- Eva Green, Natalie Portman e Kate Winslet também estiveram cotadas para interpretar a personagem Tessa.
- O orçamento de O Jardineiro Fiel foi de US$ 25 milhões.
Ficha Técnica
Título Original: The Constant Gardener
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 129 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2005
Site Oficial: www.theconstantgardener.com
Estúdio: Focus Features / Scion Films Limited / Potboiler Productions Ltd.
Distribuição: Focus Features / UIP
Direção: Fernando Meirelles
Roteiro: Jeffrey Caine, baseado em roteiro de John Le Carré
Produção: Simon Channing-Williams
Música: Alberto Iglesias
Fotografia: César Charlone
Desenho de Produção: Mark Tildesley
Direção de Arte: Chris Lowe, Christian Schaefer e Denis Schnegg
Figurino: Odile Dicks-Mireaux
Edição: Claire Simpson
Elenco
Ralph Fiennes (Justin Quayle)
Rachel Weisz (Tessa)
Daniele Harford (Miriam)
Danny Huston (Sandy)
Hubert Koundé (Arnold Bluhm)
Richard McCabe (Ham)
Gerard McSorley (Sir Kenneth Curtiss)
Pete Postlethwaite (Marcus Lorbeer)
Anneke Kim Sarnau (Birgit)
Jason Thornton (Thomas)
John Keogh (Oficial da imigração)
Bill Nighy
Sinopse
Uma ativista (Rachel Weisz) é encontrada assassinada em uma área remota do Quênia. O principal suspeito do crime é seu sócio, um médico que encontra-se atualmente foragido. Perturbado pelas infidelidades da esposa, Justin Quayle (Ralph Fiennes) decide partir para descobrir o que realmente aconteceu com sua esposa, iniciando uma viagem que o levará por três continentes.
Premiações
- Ganhou o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante (Rachel Weisz), além de ser indicado nas categorias de Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Trilha Sonora e Melhor Edição.
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante (Rachel Weisz), além de ter sido indicado nas categorias de Melhor Filme - Drama e Melhor Diretor.
- Ganhou o BAFTA de Melhor Edição, além de ter sido indicado nas categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator (Ralph Fiennes), Melhor Atriz (Rachel Weisz), Melhor Filme Britânico, Melhor Trilha Sonora, Melhor Fotografia, Melhor Som e Melhor Roteiro Adaptado.
- Recebeu uma indicação ao Goya de Melhor Filme Europeu.
- Ganhou o Grande Prêmio Cinema Brasil de Melhor Filme Estrangeiro.
Curiosidades
- Inicialmente o diretor de O Jardineiro Fiel seria Mike Newell, que deixou o projeto para dirigir Harry Potter e o Cálice de Fogo (2005).
- É o 1º filme em língua inglesa dirigido por Fernando Meirelles.
- Nicole Kidman chegou a ser cotada para interpretar a personagem Tessa, mas Fernando Meirelles a recusou por considerá-la velha demais para o papel.
- A escolha original de Fernando Meirelles para a personagem Tessa era Naomi Watts, que não pôde aceitar o papel devido a King Kong (2005).
- Eva Green, Natalie Portman e Kate Winslet também estiveram cotadas para interpretar a personagem Tessa.
- O orçamento de O Jardineiro Fiel foi de US$ 25 milhões.
quinta-feira, 9 de abril de 2009
Sonhos
Disponível em:
Acesso em: 16 abr. 2009.
Título Original: Akira Kurosawa's Dreams / Yume
Gênero: Drama
Origem/Ano: JAP-EUA/1990
Duração: 119 min
Direção: Akira Kurosawa / lshirô Honda
Sinopse: Filme do cineasta japonês Akira Kurosawa, Sonhos trata - em sua maior parte - da natureza e sua relação com o egoísmo humano, da destruição imposta a si mesmo e ao planeta.
São oito episódios, alguns sobre as experiências vividas pelos japoneses após a 11 Guerra Mundial, como O Túnel. O trauma das bombas atômicas de Hiroshima e Nagasaki, por exemplo, é nítido nos episódios O Demônio Chorão e Monte Fuji em Vermelho. Este último, apesar de tratar de um assunto pesado, tem belas imagens formadas pelas nuvens de radioatividade coloridas (O Amarelo do Estrônio 90, o violeta do Césio 137 e o vermelho do Plutônio 239).
O fascínio do diretor pelo pintor Vincent Van Gogh também está presente. É retratado em Corvos, no qual um homem, ao admirar um quadro do artista, é levado para dentro da obra. Além de passear pelas pinturas do ídolo ao som da 9a sinfonia de Beethoven, recebe uma lição de pintura do holandês: só é capaz de pintar aquele se envolve com a natureza, que a admira e segue a beleza que ela tem a oferecer.
Outro capítulo marcante é Pomar de Pêssegos.Levado por uma estranha força ao local onde ficava o pomar de pêssegos de sua família, um garoto encontra o imperador japonês e seus súditos numa espécie de morro cortado em patamares - o que remete à tradicional hierarquia japonesa. Eles estão preparados para dançar e celebrar "O Dia da Boneca", ou seja, o florescimento dos pessegueiros, pois os bonecos representam os espíritos das árvores. Porém todas foram cortadas e não há mais o que celebrar. Acusado de egoísta pelo imperador, o garoto puro chora a morte das árvores. Como prova de comoção eles dançam uma calma e sincronizada dança. Nesse momento começa a chover pétalas de flores de pêssego e no local em que estavam as pessoas surgem lindas árvores floridas.
Além desses, Sonhos ainda traz os episódios O Sol em meio à Chuva, A Nevasca e Povoado de Moinhos - este último com uma mensagem aos seres humanos capitalistas. Um velho sábio fala ao moço da cidade grande sobre as coisas que considera as mais importantes na vida de uma pessoa: a água e o ar puro.
De que adianta tanto conforto proporcionado pelas invenções da modernidade, se não há mais paz e se as pessoas esqueceram que preservar a natureza é fundamental? O filme termina com uma lição: um cortejo festivo para celebrar a morte de uma senhora de 99 anos - afma!, nada mais justo do que se despedir de uma pessoa que viveu muito bem e de forma completa com dança e música.
Distribuidora em Vídeo e DVD: Warner
Acesso em: 16 abr. 2009.
Título Original: Akira Kurosawa's Dreams / Yume
Gênero: Drama
Origem/Ano: JAP-EUA/1990
Duração: 119 min
Direção: Akira Kurosawa / lshirô Honda
Sinopse: Filme do cineasta japonês Akira Kurosawa, Sonhos trata - em sua maior parte - da natureza e sua relação com o egoísmo humano, da destruição imposta a si mesmo e ao planeta.
São oito episódios, alguns sobre as experiências vividas pelos japoneses após a 11 Guerra Mundial, como O Túnel. O trauma das bombas atômicas de Hiroshima e Nagasaki, por exemplo, é nítido nos episódios O Demônio Chorão e Monte Fuji em Vermelho. Este último, apesar de tratar de um assunto pesado, tem belas imagens formadas pelas nuvens de radioatividade coloridas (O Amarelo do Estrônio 90, o violeta do Césio 137 e o vermelho do Plutônio 239).
O fascínio do diretor pelo pintor Vincent Van Gogh também está presente. É retratado em Corvos, no qual um homem, ao admirar um quadro do artista, é levado para dentro da obra. Além de passear pelas pinturas do ídolo ao som da 9a sinfonia de Beethoven, recebe uma lição de pintura do holandês: só é capaz de pintar aquele se envolve com a natureza, que a admira e segue a beleza que ela tem a oferecer.
Outro capítulo marcante é Pomar de Pêssegos.Levado por uma estranha força ao local onde ficava o pomar de pêssegos de sua família, um garoto encontra o imperador japonês e seus súditos numa espécie de morro cortado em patamares - o que remete à tradicional hierarquia japonesa. Eles estão preparados para dançar e celebrar "O Dia da Boneca", ou seja, o florescimento dos pessegueiros, pois os bonecos representam os espíritos das árvores. Porém todas foram cortadas e não há mais o que celebrar. Acusado de egoísta pelo imperador, o garoto puro chora a morte das árvores. Como prova de comoção eles dançam uma calma e sincronizada dança. Nesse momento começa a chover pétalas de flores de pêssego e no local em que estavam as pessoas surgem lindas árvores floridas.
Além desses, Sonhos ainda traz os episódios O Sol em meio à Chuva, A Nevasca e Povoado de Moinhos - este último com uma mensagem aos seres humanos capitalistas. Um velho sábio fala ao moço da cidade grande sobre as coisas que considera as mais importantes na vida de uma pessoa: a água e o ar puro.
De que adianta tanto conforto proporcionado pelas invenções da modernidade, se não há mais paz e se as pessoas esqueceram que preservar a natureza é fundamental? O filme termina com uma lição: um cortejo festivo para celebrar a morte de uma senhora de 99 anos - afma!, nada mais justo do que se despedir de uma pessoa que viveu muito bem e de forma completa com dança e música.
Distribuidora em Vídeo e DVD: Warner
Sociedade Dos Poetas Mortos
Disponível em:
Acesso em: 16 abr. 2009.
Título Original: Dead Poets Society
Gênero: Drama
Origem/Ano: EUA/1989
Duração: 129 min
Direção: Peter Weir
Sinopse
Em 1959 na Welton Academy, uma tradicional escola preparatória, um ex-aluno (Robin Williams) se torna o novo professor de literatura, mas logo seus métodos de incentivar os alunos a pensarem por si mesmos cria um choque com a ortodoxa direção do colégio, principalmente quando ele fala aos seus alunos sobre a "Sociedade dos Poetas Mortos".
Prêmios
Oscar (1989): Vencedor do Prêmio de Melhor Roteiro Original - Indicado aos Prêmios de Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Ator (Robin Williams).
British Academy Awards (1989): Vencedor dos Prêmios de Melhor Filme e Trilha Sonora - Indicado aos Prêmios de Melhor Roteiro Original, Melhor Montagem, Melhor Diretor e Melhor Ator (Robin Williams).
Globo de Ouro (1990): Indicado aos Prêmios de Melhor Roteiro Original, Melhor Filme Drama, Melhor Diretor e Melhor Ator Drama (Robin Williams)
César (1990): Vencedor do Prêmio deMelhor Filme Estrangeiro.
Distribuição em Vídeo e DVD: Buena Vista
Acesso em: 16 abr. 2009.
Título Original: Dead Poets Society
Gênero: Drama
Origem/Ano: EUA/1989
Duração: 129 min
Direção: Peter Weir
Sinopse
Em 1959 na Welton Academy, uma tradicional escola preparatória, um ex-aluno (Robin Williams) se torna o novo professor de literatura, mas logo seus métodos de incentivar os alunos a pensarem por si mesmos cria um choque com a ortodoxa direção do colégio, principalmente quando ele fala aos seus alunos sobre a "Sociedade dos Poetas Mortos".
Prêmios
Oscar (1989): Vencedor do Prêmio de Melhor Roteiro Original - Indicado aos Prêmios de Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Ator (Robin Williams).
British Academy Awards (1989): Vencedor dos Prêmios de Melhor Filme e Trilha Sonora - Indicado aos Prêmios de Melhor Roteiro Original, Melhor Montagem, Melhor Diretor e Melhor Ator (Robin Williams).
Globo de Ouro (1990): Indicado aos Prêmios de Melhor Roteiro Original, Melhor Filme Drama, Melhor Diretor e Melhor Ator Drama (Robin Williams)
César (1990): Vencedor do Prêmio deMelhor Filme Estrangeiro.
Distribuição em Vídeo e DVD: Buena Vista
Rosa Luxemburgo
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Direção: Margarethe von Trotta
Ano: 1986
País: Tchecoslováquia, Alemanha
Gênero: Drama
Duração: 123 min. / cor Título
Original: Rosa Luxemburg
Elenco
Daniel Olbrychski, Barbara Sukowa, Doris Schade, Otto Sander, Jürgen Holtz, Karin Baal, Adelheid Arndt, Hannes Jaenicke, Jan Biczycki, Winfried Glatzeder
Sinopse
Biografia da militante, oradora e teórica marxista Rosa Luxemburgo, judia polonesa que liderou uma revolução comunista na Alemanha do começo do século 20 e morreu assassinada em 1919.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Direção: Margarethe von Trotta
Ano: 1986
País: Tchecoslováquia, Alemanha
Gênero: Drama
Duração: 123 min. / cor Título
Original: Rosa Luxemburg
Elenco
Daniel Olbrychski, Barbara Sukowa, Doris Schade, Otto Sander, Jürgen Holtz, Karin Baal, Adelheid Arndt, Hannes Jaenicke, Jan Biczycki, Winfried Glatzeder
Sinopse
Biografia da militante, oradora e teórica marxista Rosa Luxemburgo, judia polonesa que liderou uma revolução comunista na Alemanha do começo do século 20 e morreu assassinada em 1919.
Rob Roy - A Saga de uma Paixão
Disponível em: <>
Acesso em: 25 abr. 2009.
Na Escócia do século 18, Rob Roy, o líder de um clã, pede dinheiro emprestado a um nobre para que seus comandados sobrevivam no inverno. Entretanto, o dinheiro é roubado no caminho para casa e ele se vê forçado a lutar por sua honra, quando seu credor insiste no pagamento da dívida. Dirigido por Michael Caton-Jones (O Chacal) e com Liam Neeson, Jessica Lange, Tim Roth, John Hurt e Eric Stoltz no elenco. Recebeu uma indicação ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: Rob Roy
Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 139 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1995
Site Oficial: www.mgmua.com/robroy/index.html
Estúdio: United Artists / Talisman Productions
Distribuição: United Artists / UIP
Direção: Michael Caton-Jones
Roteiro: Alan Sharp, baseado em livro de Sir Walter Scott
Produção: Peter Broughan e Richard Jackson
Música: Carter Burwell
Fotografia: Karl Walter Leindenlaub
Desenho de Produção: Assheton Gordon
Direção de Arte: John Ralph e Alan Tomkins
Figurino: Sandy Powell
Edição: Peter Honess
Elenco
Liam Neeson (Rob Roy MacGregor)
Jessica Lange (Mary MacGregor)
John Hurt (Marquês de Montrose)
Tim Roth (Archibald Cunningham)
Eric Stoltz (MacDonald)
Andrew Keir (Duque de Argyll)
Brian Cox (Killearn)
Brian McCardie (MacGregor)
Gilbert Martin (Will Guthrie)
Vicki Masson (Betty)
Gilly Gilchrist (Iain)
Jason Flemyng (Gregor)
Ewan Stewart (Coll)
Sinopse
No início do século XVIII na Escócia, um nobre, o Marquês de Montrose (John Hurt), se compromete a entregar uma carta de crédito de mil libras, mas o pagamento é feito em dinheiro e é roubado pelo chefe da guarda (Tim Roth) do Marquês. O nobre exige seu dinheiro e quando o capitão da guarda resolve prender Rob Roy MacGregor (Liam Neeson), o chefe do clã, para alguém pagar pelo seu crime. Entretanto, ele não o encontra e, para provocá-lo, estupra Mary (Jessica Lange), sua mulher, e queima sua casa. Este acontecimento provoca o desejo de vingança do clã ofendido.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar, na categoria de Melhor Ator Coadjuvante (Tim Roth).
- Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro, na categoria de Melhor Ator Coadjuvante (Tim Roth).
- Ganhou o BAFTA de Melhor Ator Coadjuvante (Tim Roth).
Curiosidades
- O orçamento de Rob Roy - A Saga de uma Paixão foi de US$ 28 milhões.
- Esta é a 3ª vez que a história de Rob Roy chega às telas de cinema. A primeira ocorrera em 1922, com Robin Roy, e a 2ª com O Grande Rebelde, em 1953.
Acesso em: 25 abr. 2009.
Na Escócia do século 18, Rob Roy, o líder de um clã, pede dinheiro emprestado a um nobre para que seus comandados sobrevivam no inverno. Entretanto, o dinheiro é roubado no caminho para casa e ele se vê forçado a lutar por sua honra, quando seu credor insiste no pagamento da dívida. Dirigido por Michael Caton-Jones (O Chacal) e com Liam Neeson, Jessica Lange, Tim Roth, John Hurt e Eric Stoltz no elenco. Recebeu uma indicação ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: Rob Roy
Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 139 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1995
Site Oficial: www.mgmua.com/robroy/index.html
Estúdio: United Artists / Talisman Productions
Distribuição: United Artists / UIP
Direção: Michael Caton-Jones
Roteiro: Alan Sharp, baseado em livro de Sir Walter Scott
Produção: Peter Broughan e Richard Jackson
Música: Carter Burwell
Fotografia: Karl Walter Leindenlaub
Desenho de Produção: Assheton Gordon
Direção de Arte: John Ralph e Alan Tomkins
Figurino: Sandy Powell
Edição: Peter Honess
Elenco
Liam Neeson (Rob Roy MacGregor)
Jessica Lange (Mary MacGregor)
John Hurt (Marquês de Montrose)
Tim Roth (Archibald Cunningham)
Eric Stoltz (MacDonald)
Andrew Keir (Duque de Argyll)
Brian Cox (Killearn)
Brian McCardie (MacGregor)
Gilbert Martin (Will Guthrie)
Vicki Masson (Betty)
Gilly Gilchrist (Iain)
Jason Flemyng (Gregor)
Ewan Stewart (Coll)
Sinopse
No início do século XVIII na Escócia, um nobre, o Marquês de Montrose (John Hurt), se compromete a entregar uma carta de crédito de mil libras, mas o pagamento é feito em dinheiro e é roubado pelo chefe da guarda (Tim Roth) do Marquês. O nobre exige seu dinheiro e quando o capitão da guarda resolve prender Rob Roy MacGregor (Liam Neeson), o chefe do clã, para alguém pagar pelo seu crime. Entretanto, ele não o encontra e, para provocá-lo, estupra Mary (Jessica Lange), sua mulher, e queima sua casa. Este acontecimento provoca o desejo de vingança do clã ofendido.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar, na categoria de Melhor Ator Coadjuvante (Tim Roth).
- Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro, na categoria de Melhor Ator Coadjuvante (Tim Roth).
- Ganhou o BAFTA de Melhor Ator Coadjuvante (Tim Roth).
Curiosidades
- O orçamento de Rob Roy - A Saga de uma Paixão foi de US$ 28 milhões.
- Esta é a 3ª vez que a história de Rob Roy chega às telas de cinema. A primeira ocorrera em 1922, com Robin Roy, e a 2ª com O Grande Rebelde, em 1953.
Presente De Grego
Disponível em: <>
Acesso em: 25 abr. 2009.
Após receber a guarda de uma criança, filha de um parente distante que morreu, uma executiva é obrigada a adequar sua vida à criação da garota. Com Diane Keaton, Sam Shepard e James Spader.
Ficha Técnica
Título Original: Baby Boom Gênero: ComédiaTempo de Duração: 104 minutosAno de Lançamento (EUA): 1987Estúdio: Meyers/Shyer Distribuição: United Artists Direção: Charles Shyer Roteiro: Nancy Meyers e Charles Shyer Produção: Bruce A. Block e Nancy Meyers Música: Bill Conti Fotografia: William A. Fraker Desenho de Produção: Jeffrey Howard Direção de Arte: Beala Neel Figurino: Susan Becker Edição: Lynzee KlingmanElencoDiane Keaton (J.C. Wiatt)Sam Shepard (Dr. Jeff Cooper)Harold Ramis (Steven Bochner)Kristina Kennedy (Elizabeth Wiatt)Michelle Kennedy (Elizabeth Wiatt)Sam Wanamaker (Fritz Curtis)James Spader (Ken Arrenberg)Pat Hingle (Hughes Larabee)Britt Leach (Verne Boone)Kim Sebastian (Robin)Mary Gross (Charlotte Elkman) Linda Ellerbee (Narradora)
Sinopse
Em Manhattan J.C. Wiatt (Diane Keaton), uma executiva de meia-idade que está prestes a atingir um dos postos mais altos da empresa na qual trabalha, tem sua vida profissional e pessoal totalmente alterada quando "herda" a guarda de Elizabeth, uma menina que é filha de um parente distante que morreu. Gradativamente J.C. se envolve com a criança e resolve assumir sua educação, mas acaba perdendo o emprego. Ela então se muda com a filha para o interior, disposta a recomeçar do zero e compra uma casa com diversos problemas. Aos poucos ela contorna as dificuldades e se envolve com Fritz Curtis (Sam Wanamaker), um veterinário da região. Mas o que J.C. não poderia imaginaré que indiretamente a criança seria responsável por um sucesso que ela nunca tinha alcançado.
Premiações- Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Filme - Comédia/Musical e Melhor Atriz - Comédia/Musical (Diane Keaton)
Acesso em: 25 abr. 2009.
Após receber a guarda de uma criança, filha de um parente distante que morreu, uma executiva é obrigada a adequar sua vida à criação da garota. Com Diane Keaton, Sam Shepard e James Spader.
Ficha Técnica
Título Original: Baby Boom Gênero: ComédiaTempo de Duração: 104 minutosAno de Lançamento (EUA): 1987Estúdio: Meyers/Shyer Distribuição: United Artists Direção: Charles Shyer Roteiro: Nancy Meyers e Charles Shyer Produção: Bruce A. Block e Nancy Meyers Música: Bill Conti Fotografia: William A. Fraker Desenho de Produção: Jeffrey Howard Direção de Arte: Beala Neel Figurino: Susan Becker Edição: Lynzee KlingmanElencoDiane Keaton (J.C. Wiatt)Sam Shepard (Dr. Jeff Cooper)Harold Ramis (Steven Bochner)Kristina Kennedy (Elizabeth Wiatt)Michelle Kennedy (Elizabeth Wiatt)Sam Wanamaker (Fritz Curtis)James Spader (Ken Arrenberg)Pat Hingle (Hughes Larabee)Britt Leach (Verne Boone)Kim Sebastian (Robin)Mary Gross (Charlotte Elkman) Linda Ellerbee (Narradora)
Sinopse
Em Manhattan J.C. Wiatt (Diane Keaton), uma executiva de meia-idade que está prestes a atingir um dos postos mais altos da empresa na qual trabalha, tem sua vida profissional e pessoal totalmente alterada quando "herda" a guarda de Elizabeth, uma menina que é filha de um parente distante que morreu. Gradativamente J.C. se envolve com a criança e resolve assumir sua educação, mas acaba perdendo o emprego. Ela então se muda com a filha para o interior, disposta a recomeçar do zero e compra uma casa com diversos problemas. Aos poucos ela contorna as dificuldades e se envolve com Fritz Curtis (Sam Wanamaker), um veterinário da região. Mas o que J.C. não poderia imaginaré que indiretamente a criança seria responsável por um sucesso que ela nunca tinha alcançado.
Premiações- Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Filme - Comédia/Musical e Melhor Atriz - Comédia/Musical (Diane Keaton)
Piratas Da Informática
Disponível em: <>
Acesso em: 25 abr. 2009.
A ascensão da Microsoft da Apple, as duas maiores empresas de informática do planeta. Com Noah Wyle
Ficha Técnica
Título Original: Pirates of Silicon Valley Gênero: DramaTempo de Duração: 95 minutos Ano de Lançamento (EUA): 1999Site Oficial: http://alt.tnt.tv/movies/tntoriginals/piratesEstúdio: TNT / Haft Entertainment / St. Nick Productions Distribuição: TNT / Warner Bros. Direção: Martyn Burke Roteiro: Martyn Burke, baseado em livro de Paul Freiberger e Michael Swaine Produção: Leanne Moore Música: Frank Fitzpatrick Fotografia: Ousama Rawi Desenho de Produção: Jeff Ginn Direção de Arte: Brandt Gordon Figurino: May Routh Edição: Richard Halsey
Elenco
Anthony Michael Hall (Bill Gates)Noah Wyle (Steve Jobs)Joey Slotnick (Steve Wozniak)John Di Maggio (Steve Ballmer)Josh Hopkins (Paul Allen)Gema Zamprogna (Arlene)Bodhi Elfman (Gilmore)Allan Royal (John Sculley)J.G. Hertzler (Ridley Scott)Wayne Pére (Capitão Crunch)Sheila Shaw (Mãe de Steve Wozniak)Gailard Sertain (Ed)Jeffrey Nordling (Mike Markkula)Marc Worden (Chris Larson)
Sinopse
A ascensão da Apple e da Microsoft, as duas maiores empresas de informática do planeta. Em busca da liderança do mercado Steve Jobs (Noah Wyle) e Bill Gates (Anthony Michael Hall), fundadores das empresas, enfrentam-se em uma guerra de bastidores.
Premiações- Recebeu 5 indicações ao Emmy, nas categorias de Melhor Filme, Melhor Elenco, Melhor Roteiro, Melhor Edição e Melhor Edição de Som.
Curiosidades- Feito para a TV americana.- Exibido na TV brasileira com o título Piratas do Vale do Silício.
Acesso em: 25 abr. 2009.
A ascensão da Microsoft da Apple, as duas maiores empresas de informática do planeta. Com Noah Wyle
Ficha Técnica
Título Original: Pirates of Silicon Valley Gênero: DramaTempo de Duração: 95 minutos Ano de Lançamento (EUA): 1999Site Oficial: http://alt.tnt.tv/movies/tntoriginals/piratesEstúdio: TNT / Haft Entertainment / St. Nick Productions Distribuição: TNT / Warner Bros. Direção: Martyn Burke Roteiro: Martyn Burke, baseado em livro de Paul Freiberger e Michael Swaine Produção: Leanne Moore Música: Frank Fitzpatrick Fotografia: Ousama Rawi Desenho de Produção: Jeff Ginn Direção de Arte: Brandt Gordon Figurino: May Routh Edição: Richard Halsey
Elenco
Anthony Michael Hall (Bill Gates)Noah Wyle (Steve Jobs)Joey Slotnick (Steve Wozniak)John Di Maggio (Steve Ballmer)Josh Hopkins (Paul Allen)Gema Zamprogna (Arlene)Bodhi Elfman (Gilmore)Allan Royal (John Sculley)J.G. Hertzler (Ridley Scott)Wayne Pére (Capitão Crunch)Sheila Shaw (Mãe de Steve Wozniak)Gailard Sertain (Ed)Jeffrey Nordling (Mike Markkula)Marc Worden (Chris Larson)
Sinopse
A ascensão da Apple e da Microsoft, as duas maiores empresas de informática do planeta. Em busca da liderança do mercado Steve Jobs (Noah Wyle) e Bill Gates (Anthony Michael Hall), fundadores das empresas, enfrentam-se em uma guerra de bastidores.
Premiações- Recebeu 5 indicações ao Emmy, nas categorias de Melhor Filme, Melhor Elenco, Melhor Roteiro, Melhor Edição e Melhor Edição de Som.
Curiosidades- Feito para a TV americana.- Exibido na TV brasileira com o título Piratas do Vale do Silício.
Os Incríveis
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Um super-herói aposentado tem a chance de voltar à ativa quando recebe um comunicado misterioso sobre uma missão secreta. Dirigido por Brad Bird (O Gigante de Ferro) e com vozes de Holly Hunter, Samuel L. Jackson e Jason Lee. Vencedor de 2 Oscars.
Ficha Técnica
Título Original: The Incredibles
Gênero: Animação
Tempo de Duração: 115 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2004
Site Oficial: www.theincredibles.com
Estúdio: Walt Disney Pictures / Pixar Animation Studios
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: Brad Bird
Roteiro: Brad Bird
Produção: John Walker
Música: Michael Giacchino
Fotografia: Andrew Jimenez e Janet Lucroy
Desenho de Produção: Lou Romano
Edição: Stephen Schaffer
Elenco
Craig T. Nelson (Roberto Pêra / Sr. Incrível)
Holly Hunter (Helen Pêra / Mulher-Elástica)
Samuel L. Jackson (Lucius Best / Gelado)
Jason Lee (Bochecha / Síndrome)
Dominique Louis (Bomb Voyage)
Teddy Newton (Narrador)
Jean Sincere (Sra. Hogenson)
Wallace Shawn (Gilbert Huph)
Spencer Fox (Flecha Pêra)
Lou Romano (Bernie Kropp)
Sarah Vowell (Violeta Pêra)
Michael Bird (Tony Rydinger)
Elizabeth Peña (Mirage)
Bud Luckey (Rick Dicker)
Brad Bird (Edna Moda)
Bret Parker (Kari)
John Ratzenberger (Underminer)
Sinopse
Roberto Pêra (Craig T. Nelson) já foi o maior herói do planeta, salvando vidas e combatendo o mal todos os dias sob o codinome Sr. Incrível. Porém, após salvar um homem de se suicidar, ele é processado e condenado na Justiça. Uma série de processos seguintes faz com que o Governo tenha que desembolsar uma alta quantia para pagar as indenizações, o que faz com que a opinião pública se volte contra os super-heróis. Em reconhecimento aos serviços prestados, o Governo faz a eles uma oferta: que levem suas vidas como pessoas normais, sem demonstrar que possuem superpoderes, recebendo em troca uma pensão anual. Quinze anos depois, Roberto leva uma vida pacata ao lado de sua esposa Helen (Holly Hunter), que foi a super-heroína Mulher-Elástica, e seus três filhos. Roberto agora trabalha em uma seguradora e luta para combater o tédio da vida de casado e o peso extra. Com vontade de retomar a vida de herói, ele tem a grande chance quando surge um comunicado misterioso, que o convida para uma missão secreta em uma ilha remota.
Premiações
- Ganhou 2 Oscars, nas categorias de Melhor Filme de Animação e Melhor Edição de Som. Foi ainda indicado nas categorias de Melhor Som e Melhor Roteiro Original.
- Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Filme - Comédia/Musical.
- Recebeu 2 indicações ao MTV Movie Awards, nas seguintes categorias: Melhor Filme e Melhor Equipe (Craig T. Nelson, Holly Hunter, Spencer Fox e Sarah Vowell).
Curiosidades
- Trata-se do mais longo filme de animação em computação gráfica já lançado até o momento.
- A personagem Edna Moda foi inspirada em Edith Head, que trabalhou como figurinista de centenas de filmes produzidos em Hollywood por mais de 50 anos.
- Em um dos trailers do filme aparece na capa da TV Guide que é lida pelo Sr. Incrível a seguinte manchete: "Kevin O'Brien: First Artist on the Moon" (traduzindo, "Kevin O'Brien: Primeiro Artista na Lua"). Kevin O'Bryan é o responsável pelos storyboards de Os Incríveis.- O orçamento de Os Incríveis foi de US$ 92 milhões.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Um super-herói aposentado tem a chance de voltar à ativa quando recebe um comunicado misterioso sobre uma missão secreta. Dirigido por Brad Bird (O Gigante de Ferro) e com vozes de Holly Hunter, Samuel L. Jackson e Jason Lee. Vencedor de 2 Oscars.
Ficha Técnica
Título Original: The Incredibles
Gênero: Animação
Tempo de Duração: 115 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2004
Site Oficial: www.theincredibles.com
Estúdio: Walt Disney Pictures / Pixar Animation Studios
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: Brad Bird
Roteiro: Brad Bird
Produção: John Walker
Música: Michael Giacchino
Fotografia: Andrew Jimenez e Janet Lucroy
Desenho de Produção: Lou Romano
Edição: Stephen Schaffer
Elenco
Craig T. Nelson (Roberto Pêra / Sr. Incrível)
Holly Hunter (Helen Pêra / Mulher-Elástica)
Samuel L. Jackson (Lucius Best / Gelado)
Jason Lee (Bochecha / Síndrome)
Dominique Louis (Bomb Voyage)
Teddy Newton (Narrador)
Jean Sincere (Sra. Hogenson)
Wallace Shawn (Gilbert Huph)
Spencer Fox (Flecha Pêra)
Lou Romano (Bernie Kropp)
Sarah Vowell (Violeta Pêra)
Michael Bird (Tony Rydinger)
Elizabeth Peña (Mirage)
Bud Luckey (Rick Dicker)
Brad Bird (Edna Moda)
Bret Parker (Kari)
John Ratzenberger (Underminer)
Sinopse
Roberto Pêra (Craig T. Nelson) já foi o maior herói do planeta, salvando vidas e combatendo o mal todos os dias sob o codinome Sr. Incrível. Porém, após salvar um homem de se suicidar, ele é processado e condenado na Justiça. Uma série de processos seguintes faz com que o Governo tenha que desembolsar uma alta quantia para pagar as indenizações, o que faz com que a opinião pública se volte contra os super-heróis. Em reconhecimento aos serviços prestados, o Governo faz a eles uma oferta: que levem suas vidas como pessoas normais, sem demonstrar que possuem superpoderes, recebendo em troca uma pensão anual. Quinze anos depois, Roberto leva uma vida pacata ao lado de sua esposa Helen (Holly Hunter), que foi a super-heroína Mulher-Elástica, e seus três filhos. Roberto agora trabalha em uma seguradora e luta para combater o tédio da vida de casado e o peso extra. Com vontade de retomar a vida de herói, ele tem a grande chance quando surge um comunicado misterioso, que o convida para uma missão secreta em uma ilha remota.
Premiações
- Ganhou 2 Oscars, nas categorias de Melhor Filme de Animação e Melhor Edição de Som. Foi ainda indicado nas categorias de Melhor Som e Melhor Roteiro Original.
- Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Filme - Comédia/Musical.
- Recebeu 2 indicações ao MTV Movie Awards, nas seguintes categorias: Melhor Filme e Melhor Equipe (Craig T. Nelson, Holly Hunter, Spencer Fox e Sarah Vowell).
Curiosidades
- Trata-se do mais longo filme de animação em computação gráfica já lançado até o momento.
- A personagem Edna Moda foi inspirada em Edith Head, que trabalhou como figurinista de centenas de filmes produzidos em Hollywood por mais de 50 anos.
- Em um dos trailers do filme aparece na capa da TV Guide que é lida pelo Sr. Incrível a seguinte manchete: "Kevin O'Brien: First Artist on the Moon" (traduzindo, "Kevin O'Brien: Primeiro Artista na Lua"). Kevin O'Bryan é o responsável pelos storyboards de Os Incríveis.- O orçamento de Os Incríveis foi de US$ 92 milhões.
Os Doze Trabalhos De Asterix
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Júlio César faz uma proposta aos habitantes da aldeia gaulesa: caso uma lista de 12 tarefas seja cumprida ele aceitará sua derrota, mas caso contrário os habitantes serão seus escravos. O desafio é aceito, com Asterix e Obelix sendo escalados para cumpri-lo.
Ficha Técnica
Título Original: Les Douze Travaux d'Astérix
Gênero: Animação
Tempo de Duração: 78 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1976
Estúdio: Dargaud Films / Studios Idefix / Les Productions René Goscinny
Distribuição: Focus Filmes
Direção: René Goscinny, Albert Uderzo e Pierre Watrin
Roteiro: René Goscinny, Albert Uderzo e Pierre Tchernia, baseado nos personagens criados por René Goscinny e Albert Uderzo
Produção: Georges Dargaud, René Goscinny e Albert Uderzo
Música: Gérard Calvi
Elenco
Roger Carel (Asterix)
Pierre Tornade (Obelix)
Jacques Morel (Abracurcix)
Henri Labussière (Panoramix)
Jean Martinelli (Júlio César)
Roger Lumont (Cylindrique le Germain)
Micheline Dax (Grande Sacerdotisa)
Sinopse
Após mais uma tentativa frustrada de conquistar a aldeia gaulesa, os senadores romanos começam a desconfiar que os habitantes locais são verdadeiros deuses. Júlio César (Jean Martinelli) decide então fazer uma proposta: enviar à vila uma relação de 12 tarefas que apenas podem ser cumpridas por seres superiores. Caso as tarefas sejam cumpridas ele admitirá sua derrota, mas caso ao menos uma delas não seja realizada os habitantes da aldeia se tornarão seus escravos. O desafio é aceito pelos gauleses, que elegem Asterix (Roger Carel) e Obelix (Pierre Tornade) para cumpri-los.
Curiosidades
- É o 3º de 8 filmes de animação estrelados por Asterix. Os demais foram Asterix, o Gaulês (1967), Asterix e Cleópatra (1968), Asterix e a Surpresa de César (1985), Asterix Entre os Bretões (1986), Asterix e a Grande Luta (1989), Asterix Conquista a América (1994) e Asterix e os Vikings (2006).- É o único filme que não foi baseado num dos livros já existentes com os personagens.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Júlio César faz uma proposta aos habitantes da aldeia gaulesa: caso uma lista de 12 tarefas seja cumprida ele aceitará sua derrota, mas caso contrário os habitantes serão seus escravos. O desafio é aceito, com Asterix e Obelix sendo escalados para cumpri-lo.
Ficha Técnica
Título Original: Les Douze Travaux d'Astérix
Gênero: Animação
Tempo de Duração: 78 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1976
Estúdio: Dargaud Films / Studios Idefix / Les Productions René Goscinny
Distribuição: Focus Filmes
Direção: René Goscinny, Albert Uderzo e Pierre Watrin
Roteiro: René Goscinny, Albert Uderzo e Pierre Tchernia, baseado nos personagens criados por René Goscinny e Albert Uderzo
Produção: Georges Dargaud, René Goscinny e Albert Uderzo
Música: Gérard Calvi
Elenco
Roger Carel (Asterix)
Pierre Tornade (Obelix)
Jacques Morel (Abracurcix)
Henri Labussière (Panoramix)
Jean Martinelli (Júlio César)
Roger Lumont (Cylindrique le Germain)
Micheline Dax (Grande Sacerdotisa)
Sinopse
Após mais uma tentativa frustrada de conquistar a aldeia gaulesa, os senadores romanos começam a desconfiar que os habitantes locais são verdadeiros deuses. Júlio César (Jean Martinelli) decide então fazer uma proposta: enviar à vila uma relação de 12 tarefas que apenas podem ser cumpridas por seres superiores. Caso as tarefas sejam cumpridas ele admitirá sua derrota, mas caso ao menos uma delas não seja realizada os habitantes da aldeia se tornarão seus escravos. O desafio é aceito pelos gauleses, que elegem Asterix (Roger Carel) e Obelix (Pierre Tornade) para cumpri-los.
Curiosidades
- É o 3º de 8 filmes de animação estrelados por Asterix. Os demais foram Asterix, o Gaulês (1967), Asterix e Cleópatra (1968), Asterix e a Surpresa de César (1985), Asterix Entre os Bretões (1986), Asterix e a Grande Luta (1989), Asterix Conquista a América (1994) e Asterix e os Vikings (2006).- É o único filme que não foi baseado num dos livros já existentes com os personagens.
Onze Homens e Um Segredo
Disponível em: <>
Acesso em: 25 abr. 2009.
Um elaborado plano de assalto aos principais cassinos de Las Vegas bem na virada de ano junta onze homens vindos de diversas partes dos Estados Unidos. Com Frank Sinatra, Dean Martin e Sammy Davis Jr.
Ficha Técnica
Título Original: Ocean's Eleven
Gênero: Policial
Tempo de Duração: 127 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1960
Hot Site: www.adorocinema.com/hotsites/onze-homens
Estúdio: Warner Bros. / Dorchester
Distribuição: Warner Bros.
Direção: Lewis Milestone
Roteiro: Harry Brown e Charles Laderer, baseado em estória de George Clayton Johnson e Jack Golden Russell
Produção: Lewis Milestone
Música: Nelson Riddle
Direção de Fotografia: William H. Daniels
Direção de Arte: Nicolai Remisoff
Figurino: Howard Shoup
Edição: Philip W. Anderson
Elenco
Frank Sinatra (Danny Ocean)
Dean Martin (Sam Harmon)
Sammy Davis Jr. (Josh Howard)
Peter Lawford (Jimmy Foster)
Angie Dickinson (Beatrice Ocean)
Richard Conte (Anthony Bergdorf)
Cesar Romero (Duke Santos)
Patrice Wymore (Adele Ekstrom)
Joey Bishop (Mushy O'Connors)
Akim Tamiroff (Spyros Acebos)
Henry Silva (Roger Corneal)
Ilka Chase (Sra. Restes)
Buddy Lester (Vince Massler)
Richard Benedict (Curly Stephans)
Jean Wiles (Sra. Bergdorf)
Norman Fell (Peter Breimer)
Clem Harvey (Louis Jackson)
Robert Foulk (Xerife)
Hank Henry (Sr. Kelly)
George Raft (Jack Strager)
Shirley MacLaine
Sinopse
Em Las Vegas, onze homens tomam parte de um fantástico plano de assaltar cinco cassinos ao mesmo tempo, bem na virada de ano. Tudo parece perfeito, mas alguma coisa sai .
Acesso em: 25 abr. 2009.
Um elaborado plano de assalto aos principais cassinos de Las Vegas bem na virada de ano junta onze homens vindos de diversas partes dos Estados Unidos. Com Frank Sinatra, Dean Martin e Sammy Davis Jr.
Ficha Técnica
Título Original: Ocean's Eleven
Gênero: Policial
Tempo de Duração: 127 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1960
Hot Site: www.adorocinema.com/hotsites/onze-homens
Estúdio: Warner Bros. / Dorchester
Distribuição: Warner Bros.
Direção: Lewis Milestone
Roteiro: Harry Brown e Charles Laderer, baseado em estória de George Clayton Johnson e Jack Golden Russell
Produção: Lewis Milestone
Música: Nelson Riddle
Direção de Fotografia: William H. Daniels
Direção de Arte: Nicolai Remisoff
Figurino: Howard Shoup
Edição: Philip W. Anderson
Elenco
Frank Sinatra (Danny Ocean)
Dean Martin (Sam Harmon)
Sammy Davis Jr. (Josh Howard)
Peter Lawford (Jimmy Foster)
Angie Dickinson (Beatrice Ocean)
Richard Conte (Anthony Bergdorf)
Cesar Romero (Duke Santos)
Patrice Wymore (Adele Ekstrom)
Joey Bishop (Mushy O'Connors)
Akim Tamiroff (Spyros Acebos)
Henry Silva (Roger Corneal)
Ilka Chase (Sra. Restes)
Buddy Lester (Vince Massler)
Richard Benedict (Curly Stephans)
Jean Wiles (Sra. Bergdorf)
Norman Fell (Peter Breimer)
Clem Harvey (Louis Jackson)
Robert Foulk (Xerife)
Hank Henry (Sr. Kelly)
George Raft (Jack Strager)
Shirley MacLaine
Sinopse
Em Las Vegas, onze homens tomam parte de um fantástico plano de assaltar cinco cassinos ao mesmo tempo, bem na virada de ano. Tudo parece perfeito, mas alguma coisa sai .
O Último Samurai
O Último Samurai
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Um capitão americano é enviado ao Japão para combater os samurais remanescentes mas, após ser capturado, muda seus conceitos sobre o inimigo. Dirigido por Edward Zwick (Lendas da Paixão) e com Tom Cruise no elenco. Recebeu 4 indicações ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: The Last Samurai
Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 144 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2003
Site Oficial: www.lastsamurai.com
Estúdio: Warner Bros. / Cruise-Wagner Productions / Radar Pictures Inc. / The Bedford Falls Company
Distribuição: Warner Bros.
Direção: Edward Zwick
Roteiro: John Logan, Marshall Herskovitz e Edward Zwick, baseado em estória de John Logan
Produção: Tom Cruise, Tom Engelman, Marshall Herskovitz, Scott Kroopf, Paula Wagner e Edward Zwick
Música: Hans Zimmer
Fotografia: John Toll
Desenho de Produção: Lilly Kilvert
Direção de Arte: Christopher Burian-Mohr, Jess Gonchor e Kim Sinclair
Figurino: Ngila Dickson
Edição: Victor Du Bois e Steven Rosenblum
Efeitos Especiais: Digital Dimension / Pixel Magic / Christov Effects and Design Inc. / Digital Filmworks Inc. / Full Scale Effects Inc. / Matte World / Flash Film Works / Modern Videofilm Inc. / Rising Sun Pictures / VCE Pyromania
Elenco
Tom Cruise (Nathan Algren)
Ken Watanabe (Katsumoto)
Billy Connolly (Zebulon Gant)
Tony Goldwyn (Coronel Bagley)
Masato Harada (Omuta)
Masashi Odate (Acompanhante de Omuta)
John Koyoma (Guarda-costas de Omuta)
Timothy Spall (Simon Graham)
Shichinosuke Nakamura (Imperador Meiji)
Togo Igawa (General Hasegawa)
Shin Koyamada (Nobutada)
Hiroyuki Sanada (Ujio)
Shun Sugata (Nakao)
Seizo Fukumoto (Samurai silencioso)
William Atherton (Winchester Rep)
Sinopse
Em 1870 é enviado ao Japão o capitão Nathan Algren (Tom Cruise), um conceituado militar norte-americano. A missão de Algren é treinar as tropas do imperador Meiji (Shichinosuke Nakamura), para que elas possam eliminar os últimos samurais que ainda vivem na região. Porém, após ser capturado pelo inimigo, Algren aprende com Katsumoto (Ken Watanabe) o código de honra dos samurais e passa a ficar em dúvida sobre que lado apoiar.
Premiações
- Recebeu 4 indicações ao Oscar, nas seguintes categorias: Melhor Ator Coadjuvante (Ken Watanabe), Melhor Som, Melhor Direção de Arte e Melhor Figurino.
- Recebeu 3 indicações ao Globo de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Ator - Drama (Tom Cruise), Melhor Ator Coadjuvante (Ken Watanabe) e Melhor Trilha Sonora.
- Recebeu uma indicação ao MTV Movie Awards de Melhor Ator (Tom Cruise).
Curiosidades
- As falas de O Último Samurai são ora em inglês, ora em japonês.
- O Último Samurai é o primeiro filme americano em que Ken Watanabe trabalha, assim como é também a primeira vez em que aparece falando em inglês no cinema.
- O Último Samurai foi a 100ª trilha sonora composta por Hans Zimmer.
- Apesar do filme mostrar que o exército japonês foi treinado por americanos no século XIX, na verdade foi o general prussiano Staff quem realizou este serviço.
- Para o lançamento no Brasil a Warner importou uma cópia com legendas em japonês, que foi apenas exibida em uma sala de cinema em São Paulo.
- O Último Samurai teve um orçamento de US$ 100 milhões.
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Um capitão americano é enviado ao Japão para combater os samurais remanescentes mas, após ser capturado, muda seus conceitos sobre o inimigo. Dirigido por Edward Zwick (Lendas da Paixão) e com Tom Cruise no elenco. Recebeu 4 indicações ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: The Last Samurai
Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 144 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2003
Site Oficial: www.lastsamurai.com
Estúdio: Warner Bros. / Cruise-Wagner Productions / Radar Pictures Inc. / The Bedford Falls Company
Distribuição: Warner Bros.
Direção: Edward Zwick
Roteiro: John Logan, Marshall Herskovitz e Edward Zwick, baseado em estória de John Logan
Produção: Tom Cruise, Tom Engelman, Marshall Herskovitz, Scott Kroopf, Paula Wagner e Edward Zwick
Música: Hans Zimmer
Fotografia: John Toll
Desenho de Produção: Lilly Kilvert
Direção de Arte: Christopher Burian-Mohr, Jess Gonchor e Kim Sinclair
Figurino: Ngila Dickson
Edição: Victor Du Bois e Steven Rosenblum
Efeitos Especiais: Digital Dimension / Pixel Magic / Christov Effects and Design Inc. / Digital Filmworks Inc. / Full Scale Effects Inc. / Matte World / Flash Film Works / Modern Videofilm Inc. / Rising Sun Pictures / VCE Pyromania
Elenco
Tom Cruise (Nathan Algren)
Ken Watanabe (Katsumoto)
Billy Connolly (Zebulon Gant)
Tony Goldwyn (Coronel Bagley)
Masato Harada (Omuta)
Masashi Odate (Acompanhante de Omuta)
John Koyoma (Guarda-costas de Omuta)
Timothy Spall (Simon Graham)
Shichinosuke Nakamura (Imperador Meiji)
Togo Igawa (General Hasegawa)
Shin Koyamada (Nobutada)
Hiroyuki Sanada (Ujio)
Shun Sugata (Nakao)
Seizo Fukumoto (Samurai silencioso)
William Atherton (Winchester Rep)
Sinopse
Em 1870 é enviado ao Japão o capitão Nathan Algren (Tom Cruise), um conceituado militar norte-americano. A missão de Algren é treinar as tropas do imperador Meiji (Shichinosuke Nakamura), para que elas possam eliminar os últimos samurais que ainda vivem na região. Porém, após ser capturado pelo inimigo, Algren aprende com Katsumoto (Ken Watanabe) o código de honra dos samurais e passa a ficar em dúvida sobre que lado apoiar.
Premiações
- Recebeu 4 indicações ao Oscar, nas seguintes categorias: Melhor Ator Coadjuvante (Ken Watanabe), Melhor Som, Melhor Direção de Arte e Melhor Figurino.
- Recebeu 3 indicações ao Globo de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Ator - Drama (Tom Cruise), Melhor Ator Coadjuvante (Ken Watanabe) e Melhor Trilha Sonora.
- Recebeu uma indicação ao MTV Movie Awards de Melhor Ator (Tom Cruise).
Curiosidades
- As falas de O Último Samurai são ora em inglês, ora em japonês.
- O Último Samurai é o primeiro filme americano em que Ken Watanabe trabalha, assim como é também a primeira vez em que aparece falando em inglês no cinema.
- O Último Samurai foi a 100ª trilha sonora composta por Hans Zimmer.
- Apesar do filme mostrar que o exército japonês foi treinado por americanos no século XIX, na verdade foi o general prussiano Staff quem realizou este serviço.
- Para o lançamento no Brasil a Warner importou uma cópia com legendas em japonês, que foi apenas exibida em uma sala de cinema em São Paulo.
- O Último Samurai teve um orçamento de US$ 100 milhões.
O Sucesso A Qualquer Preço
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Quatro corretores de imóveis precisam disputar entre si o melhor desempenho para conseguir manter o emprego. Dirigido por James Foley (O Corruptor) e com Jack Lemmon, Al Pacino, Ed Harris, Alec Baldwin, Alan Arkin, Jonathan Pryce e Kevin Spacey no elenco. Recebeu uma indicação ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: Glengarry Glen Ross
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 100 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1992
Estúdio: New Line Cinema / GGR / Zupnik Cinema Group II
Distribuição: New Line Cinema / UIP
Direção: James Foley
Roteiro: David Mamet, baseado em peça teatral de David Mamet
Produção: Jerry Tokofsky e Stanley R. Zupnik
Música: James Newton Howard
Fotografia: Juan Ruiz Anchía
Desenho de Produção: Jane Musky
Direção de Arte: William Barclay
Figurino: Jane Greenwood
Edição: Howard E. Smith
Elenco
Jack Lemmon (Shelley Levene)
Al Pacino (Ricky Roma)
Ed Harris (Dave Moss)
Alan Arkin (George Aaronow)
Kevin Spacey (John Williamson)
Alec Baldwin (Blake)
Jonathan Pryce (James Lingk)
Bruce Altman (Sr. Spannel)
Jude Cicolella (Detetive)
Paul Butler (Policial)
Sinopse
Chicago. Em uma firma que trabalha com venda de imóveis os tempos estão difíceis para os corretores Shelley Levene (Jack Lemmon), Ricky Roma (Al Pacino), Dave Moss (Ed Harris) e George Aaronow (Alan Arkin). Eles são fortemente pressionados por Blake (Alec Baldwin), que agora chefia as vendas e promete um Cadillac Eldorado para o melhor vendedor, para o 2º colocado o prêmio será um conjunto de seis facas para churrasco e o 3º prêmio é o olho da rua, pois não lá há lugar para fracassados. Quem tiver desempenho mais satisfatório vai receber as boas dicas para conseguir ir bem nas vendas, mas o roubo delas deixa a situação tensa.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante (Al Pacino).
- Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante (Al Pacino).
- Ganhou o Volpi Cup de Melhor Ator (Jack Lemmon), no Festival de Veneza.
Curiosidades
- O título original é uma referência às fazendas de Glengarry Glen e Glen Ross, dois proprietários mencionados no próprio filme.
- Este é o 1º de dois filmes em que o diretor James Foley e o ator Al Pacino trabalharam juntos. O posterior foi Um Dia Para Relembrar (1995).
- O personagem Blake não existe na peça teatral de David Mamet, tendo sido criado pelo autor especialmente para que Alec Baldwin o interpretasse no filme.
- A palavra "fuck" e seus derivados são pronunciadas 138 vezes no decorrer do filme.
- A palavra "shit" e seus derivados são pronunciadas 50 vezes no decorrer do filme.- Jack Lemmon certa vez declarou que o elenco de O Sucesso a Qualquer Preço foi o melhor com o qual já havia trabalhado em toda a sua carreira.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Quatro corretores de imóveis precisam disputar entre si o melhor desempenho para conseguir manter o emprego. Dirigido por James Foley (O Corruptor) e com Jack Lemmon, Al Pacino, Ed Harris, Alec Baldwin, Alan Arkin, Jonathan Pryce e Kevin Spacey no elenco. Recebeu uma indicação ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: Glengarry Glen Ross
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 100 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1992
Estúdio: New Line Cinema / GGR / Zupnik Cinema Group II
Distribuição: New Line Cinema / UIP
Direção: James Foley
Roteiro: David Mamet, baseado em peça teatral de David Mamet
Produção: Jerry Tokofsky e Stanley R. Zupnik
Música: James Newton Howard
Fotografia: Juan Ruiz Anchía
Desenho de Produção: Jane Musky
Direção de Arte: William Barclay
Figurino: Jane Greenwood
Edição: Howard E. Smith
Elenco
Jack Lemmon (Shelley Levene)
Al Pacino (Ricky Roma)
Ed Harris (Dave Moss)
Alan Arkin (George Aaronow)
Kevin Spacey (John Williamson)
Alec Baldwin (Blake)
Jonathan Pryce (James Lingk)
Bruce Altman (Sr. Spannel)
Jude Cicolella (Detetive)
Paul Butler (Policial)
Sinopse
Chicago. Em uma firma que trabalha com venda de imóveis os tempos estão difíceis para os corretores Shelley Levene (Jack Lemmon), Ricky Roma (Al Pacino), Dave Moss (Ed Harris) e George Aaronow (Alan Arkin). Eles são fortemente pressionados por Blake (Alec Baldwin), que agora chefia as vendas e promete um Cadillac Eldorado para o melhor vendedor, para o 2º colocado o prêmio será um conjunto de seis facas para churrasco e o 3º prêmio é o olho da rua, pois não lá há lugar para fracassados. Quem tiver desempenho mais satisfatório vai receber as boas dicas para conseguir ir bem nas vendas, mas o roubo delas deixa a situação tensa.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante (Al Pacino).
- Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante (Al Pacino).
- Ganhou o Volpi Cup de Melhor Ator (Jack Lemmon), no Festival de Veneza.
Curiosidades
- O título original é uma referência às fazendas de Glengarry Glen e Glen Ross, dois proprietários mencionados no próprio filme.
- Este é o 1º de dois filmes em que o diretor James Foley e o ator Al Pacino trabalharam juntos. O posterior foi Um Dia Para Relembrar (1995).
- O personagem Blake não existe na peça teatral de David Mamet, tendo sido criado pelo autor especialmente para que Alec Baldwin o interpretasse no filme.
- A palavra "fuck" e seus derivados são pronunciadas 138 vezes no decorrer do filme.
- A palavra "shit" e seus derivados são pronunciadas 50 vezes no decorrer do filme.- Jack Lemmon certa vez declarou que o elenco de O Sucesso a Qualquer Preço foi o melhor com o qual já havia trabalhado em toda a sua carreira.
O Resgate Do Soldado Ryan
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Quatro corretores de imóveis precisam disputar entre si o melhor desempenho para conseguir manter o emprego. Dirigido por James Foley (O Corruptor) e com Jack Lemmon, Al Pacino, Ed Harris, Alec Baldwin, Alan Arkin, Jonathan Pryce e Kevin Spacey no elenco. Recebeu uma indicação ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: Glengarry Glen Ross
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 100 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1992
Estúdio: New Line Cinema / GGR / Zupnik Cinema Group II
Distribuição: New Line Cinema / UIP
Direção: James Foley
Roteiro: David Mamet, baseado em peça teatral de David Mamet
Produção: Jerry Tokofsky e Stanley R. Zupnik
Música: James Newton Howard
Fotografia: Juan Ruiz Anchía
Desenho de Produção: Jane Musky
Direção de Arte: William Barclay
Figurino: Jane Greenwood
Edição: Howard E. Smith
Elenco
Jack Lemmon (Shelley Levene)
Al Pacino (Ricky Roma)
Ed Harris (Dave Moss)
Alan Arkin (George Aaronow)
Kevin Spacey (John Williamson)
Alec Baldwin (Blake)
Jonathan Pryce (James Lingk)
Bruce Altman (Sr. Spannel)
Jude Cicolella (Detetive)
Paul Butler (Policial)
Sinopse
Chicago. Em uma firma que trabalha com venda de imóveis os tempos estão difíceis para os corretores Shelley Levene (Jack Lemmon), Ricky Roma (Al Pacino), Dave Moss (Ed Harris) e George Aaronow (Alan Arkin). Eles são fortemente pressionados por Blake (Alec Baldwin), que agora chefia as vendas e promete um Cadillac Eldorado para o melhor vendedor, para o 2º colocado o prêmio será um conjunto de seis facas para churrasco e o 3º prêmio é o olho da rua, pois não lá há lugar para fracassados. Quem tiver desempenho mais satisfatório vai receber as boas dicas para conseguir ir bem nas vendas, mas o roubo delas deixa a situação tensa.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante (Al Pacino).
- Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante (Al Pacino).
- Ganhou o Volpi Cup de Melhor Ator (Jack Lemmon), no Festival de Veneza.
Curiosidades
- O título original é uma referência às fazendas de Glengarry Glen e Glen Ross, dois proprietários mencionados no próprio filme.
- Este é o 1º de dois filmes em que o diretor James Foley e o ator Al Pacino trabalharam juntos. O posterior foi Um Dia Para Relembrar (1995).
- O personagem Blake não existe na peça teatral de David Mamet, tendo sido criado pelo autor especialmente para que Alec Baldwin o interpretasse no filme.
- A palavra "fuck" e seus derivados são pronunciadas 138 vezes no decorrer do filme.
- A palavra "shit" e seus derivados são pronunciadas 50 vezes no decorrer do filme.- Jack Lemmon certa vez declarou que o elenco de O Sucesso a Qualquer Preço foi o melhor com o qual já havia trabalhado em toda a sua carreira.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Quatro corretores de imóveis precisam disputar entre si o melhor desempenho para conseguir manter o emprego. Dirigido por James Foley (O Corruptor) e com Jack Lemmon, Al Pacino, Ed Harris, Alec Baldwin, Alan Arkin, Jonathan Pryce e Kevin Spacey no elenco. Recebeu uma indicação ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: Glengarry Glen Ross
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 100 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1992
Estúdio: New Line Cinema / GGR / Zupnik Cinema Group II
Distribuição: New Line Cinema / UIP
Direção: James Foley
Roteiro: David Mamet, baseado em peça teatral de David Mamet
Produção: Jerry Tokofsky e Stanley R. Zupnik
Música: James Newton Howard
Fotografia: Juan Ruiz Anchía
Desenho de Produção: Jane Musky
Direção de Arte: William Barclay
Figurino: Jane Greenwood
Edição: Howard E. Smith
Elenco
Jack Lemmon (Shelley Levene)
Al Pacino (Ricky Roma)
Ed Harris (Dave Moss)
Alan Arkin (George Aaronow)
Kevin Spacey (John Williamson)
Alec Baldwin (Blake)
Jonathan Pryce (James Lingk)
Bruce Altman (Sr. Spannel)
Jude Cicolella (Detetive)
Paul Butler (Policial)
Sinopse
Chicago. Em uma firma que trabalha com venda de imóveis os tempos estão difíceis para os corretores Shelley Levene (Jack Lemmon), Ricky Roma (Al Pacino), Dave Moss (Ed Harris) e George Aaronow (Alan Arkin). Eles são fortemente pressionados por Blake (Alec Baldwin), que agora chefia as vendas e promete um Cadillac Eldorado para o melhor vendedor, para o 2º colocado o prêmio será um conjunto de seis facas para churrasco e o 3º prêmio é o olho da rua, pois não lá há lugar para fracassados. Quem tiver desempenho mais satisfatório vai receber as boas dicas para conseguir ir bem nas vendas, mas o roubo delas deixa a situação tensa.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante (Al Pacino).
- Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante (Al Pacino).
- Ganhou o Volpi Cup de Melhor Ator (Jack Lemmon), no Festival de Veneza.
Curiosidades
- O título original é uma referência às fazendas de Glengarry Glen e Glen Ross, dois proprietários mencionados no próprio filme.
- Este é o 1º de dois filmes em que o diretor James Foley e o ator Al Pacino trabalharam juntos. O posterior foi Um Dia Para Relembrar (1995).
- O personagem Blake não existe na peça teatral de David Mamet, tendo sido criado pelo autor especialmente para que Alec Baldwin o interpretasse no filme.
- A palavra "fuck" e seus derivados são pronunciadas 138 vezes no decorrer do filme.
- A palavra "shit" e seus derivados são pronunciadas 50 vezes no decorrer do filme.- Jack Lemmon certa vez declarou que o elenco de O Sucesso a Qualquer Preço foi o melhor com o qual já havia trabalhado em toda a sua carreira.
O Quarto Sábio
Disponível em: <>
Acesso em: 26 abr. 2009.
Sinopse
Com Martin Shenn, Alan Arkin, Eillen Bennan e direção de Michael Ray Rhodes, "O Quarto Sábio" conta a história de um homem sábio em busca do verdadeiro sentido da vida. Filho de um rei da antiga Pérsia, o sábio procura nas Sagradas Escrituras o significado real da vida e descobre as profecias sobre Jesus, o Rei dos reis. O plano dele é encontrar-se com os três reis magos no deserto para irem ao encontro do Rei Jesus. Mas, depois de uma série de percalços, o sábio somente consegue encontrar Jesus no fim de sua vida. E encontra também a resposta que procurava.
Baseado no clássico de Henry Van Dyke, o filme (apesar de ser ficção) é realmente emocionante.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Sinopse
Com Martin Shenn, Alan Arkin, Eillen Bennan e direção de Michael Ray Rhodes, "O Quarto Sábio" conta a história de um homem sábio em busca do verdadeiro sentido da vida. Filho de um rei da antiga Pérsia, o sábio procura nas Sagradas Escrituras o significado real da vida e descobre as profecias sobre Jesus, o Rei dos reis. O plano dele é encontrar-se com os três reis magos no deserto para irem ao encontro do Rei Jesus. Mas, depois de uma série de percalços, o sábio somente consegue encontrar Jesus no fim de sua vida. E encontra também a resposta que procurava.
Baseado no clássico de Henry Van Dyke, o filme (apesar de ser ficção) é realmente emocionante.
O Nome Da Rosa
Disponível em: <>
Acesso em: 25 abr. 2009.
Um monge franciscano é encarregado de investigar uma série de estranhas mortes que passam a ocorrer em um mosteiro, em plena Idade Média. Dirigido por Jean-Jacques Annaud (Sete Anos no Tibet) e com Sean Connery e Christian Slater no elenco.
Ficha Técnica
Título Original: Der Name Der Rose
Gênero: Suspense
Tempo de Duração: 130 minutos
Ano de Lançamento (Alemanha): 1986
Estúdio: Cristaldifilm / France 3 Cinéma / Les Films Ariane / Neue Constantin Film / Zweites Deutsches Fernsehen
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: Jean-Jacques Annaud
Roteiro: Andrew Birkin, Gérard Brach, Howard Franklin e Alain Godard, baseado em livro de Humberto Eco
Produção: Bernd Eichinger
Música: James Horner
Fotografia: Ronino Delli Colli
Desenho de Produção: Dante Ferretti
Figurino: Gabriella Pescucci
Edição: Jane Seitz
Elenco
Sean Connery (William de Baskerville)
Christian Slater (Adso von Melk)
Helmut Qualtinger (Remigio da Varagine)
Elya Baskin (Severinus)
Michael Lonsdale (Abade)
Volker Prechtel (Malachia)
Feodor Chaliapin Jr. (Jorge de Burgos)
William Hickey (Ubertino da Casale)
Michael Habeck (Berengar)
Urs Althaus (Venantius)
Valentina Vargas (Garota)
Ron Perlman (Salvatore)
Leopoldo Trieste (Michele de Cesena)
Franco Valobra (Jerome de Kaffa)
Vernon Dobtcheff (Hugh de Newcastle)
Donald O'Brien (Pietro d'Assisi)
Andrew Birkin (Cuthbert de Winchester)
F. Murray Abraham (Bernardo Gui)
Sinopse
Em 1327 William de Baskerville (Sean Connery), um monge franciscano, e Adso von Melk (Christian Slater), um noviço que o acompanha, chegam a um remoto mosteiro no norte da Itália. William de Baskerville pretende participar de um conclave para decidir se a Igreja deve doar parte de suas riquezas, mas a atenção é desviada por vários assassinatos que acontecem no mosteiro. William de Baskerville começa a investigar o caso, que se mostra bastante intrincando, além dos mais religiosos acreditarem que é obra do Demônio. William de Baskerville não partilha desta opinião, mas antes que ele conclua as investigações Bernardo Gui (F. Murray Abraham), o Grão-Inquisidor, chega no local e está pronto para torturar qualquer suspeito de heresia que tenha cometido assassinatos em nome do Diabo. Considerando que ele não gosta de Baskerville, ele é inclinado a colocá-lo no topo da lista dos que são diabolicamente influenciados. Esta batalha, junto com uma guerra ideológica entre franciscanos e dominicanos, é travada enquanto o motivo dos assassinatos é lentamente solucionado.
Premiações
- Ganhou dois prêmios no BAFTA, nas seguintes categorias: Melhor Ator (Sean Connery) e Melhor Maquiagem.
- Ganhou o César de Melhor Filme Estrangeiro.
Curiosidades- O orçamento de O Nome da Rosa foi de US$ 20 milhões, sendo que em todo o planeta o filme obteve uma bilheteria equivalente a US$ 77 milhões.
Acesso em: 25 abr. 2009.
Um monge franciscano é encarregado de investigar uma série de estranhas mortes que passam a ocorrer em um mosteiro, em plena Idade Média. Dirigido por Jean-Jacques Annaud (Sete Anos no Tibet) e com Sean Connery e Christian Slater no elenco.
Ficha Técnica
Título Original: Der Name Der Rose
Gênero: Suspense
Tempo de Duração: 130 minutos
Ano de Lançamento (Alemanha): 1986
Estúdio: Cristaldifilm / France 3 Cinéma / Les Films Ariane / Neue Constantin Film / Zweites Deutsches Fernsehen
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: Jean-Jacques Annaud
Roteiro: Andrew Birkin, Gérard Brach, Howard Franklin e Alain Godard, baseado em livro de Humberto Eco
Produção: Bernd Eichinger
Música: James Horner
Fotografia: Ronino Delli Colli
Desenho de Produção: Dante Ferretti
Figurino: Gabriella Pescucci
Edição: Jane Seitz
Elenco
Sean Connery (William de Baskerville)
Christian Slater (Adso von Melk)
Helmut Qualtinger (Remigio da Varagine)
Elya Baskin (Severinus)
Michael Lonsdale (Abade)
Volker Prechtel (Malachia)
Feodor Chaliapin Jr. (Jorge de Burgos)
William Hickey (Ubertino da Casale)
Michael Habeck (Berengar)
Urs Althaus (Venantius)
Valentina Vargas (Garota)
Ron Perlman (Salvatore)
Leopoldo Trieste (Michele de Cesena)
Franco Valobra (Jerome de Kaffa)
Vernon Dobtcheff (Hugh de Newcastle)
Donald O'Brien (Pietro d'Assisi)
Andrew Birkin (Cuthbert de Winchester)
F. Murray Abraham (Bernardo Gui)
Sinopse
Em 1327 William de Baskerville (Sean Connery), um monge franciscano, e Adso von Melk (Christian Slater), um noviço que o acompanha, chegam a um remoto mosteiro no norte da Itália. William de Baskerville pretende participar de um conclave para decidir se a Igreja deve doar parte de suas riquezas, mas a atenção é desviada por vários assassinatos que acontecem no mosteiro. William de Baskerville começa a investigar o caso, que se mostra bastante intrincando, além dos mais religiosos acreditarem que é obra do Demônio. William de Baskerville não partilha desta opinião, mas antes que ele conclua as investigações Bernardo Gui (F. Murray Abraham), o Grão-Inquisidor, chega no local e está pronto para torturar qualquer suspeito de heresia que tenha cometido assassinatos em nome do Diabo. Considerando que ele não gosta de Baskerville, ele é inclinado a colocá-lo no topo da lista dos que são diabolicamente influenciados. Esta batalha, junto com uma guerra ideológica entre franciscanos e dominicanos, é travada enquanto o motivo dos assassinatos é lentamente solucionado.
Premiações
- Ganhou dois prêmios no BAFTA, nas seguintes categorias: Melhor Ator (Sean Connery) e Melhor Maquiagem.
- Ganhou o César de Melhor Filme Estrangeiro.
Curiosidades- O orçamento de O Nome da Rosa foi de US$ 20 milhões, sendo que em todo o planeta o filme obteve uma bilheteria equivalente a US$ 77 milhões.
quarta-feira, 8 de abril de 2009
Náufrago
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Tom Hanks é um inspetor da FedEx que fica preso em uma ilha por quatro anos, onde precisa lutar para sobreviver tanto fisicamente quanto emocionalmente. Com direção de Robert Zemeckis (Forrest Gump) e Helen Hunt no elenco. Recebeu 2 indicações ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: Cast Away
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 143 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2000
Site Oficial: www.castawaymovie.com
Estúdio: DreamWorks SKG / 20th Century Fox / Image Movers / Playtone
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation / UIP
Direção: Robert Zemeckis
Roteiro: William Broyles Jr.
Produção: Tom Hanks, Jack Rapke, Steve Starkey e Robert Zemeckis
Música: Alan Silvestri
Direção de Fotografia: Don Burgess
Desenho de Produção: Rick Carter
Direção de Arte: Stefan Dechant, Elizabeth Lapp, Kim Sinclair e William James Teegarden
Figurino: Joanna Johnston
Edição: Arthur Schmidt
Elenco
Tom Hanks (Chuck Noland)
Helen Hunt (Kelly)
Christopher Noth
Nick Searcy
Lauren Birkell
Viveka Davis
Valerie Widman
Ashley Edner (voz)
Elden Henson
Sinopse
Chuck Noland (Tom Hanks) é um inspetor da Federal Express (FedEx), multinacional encarregada de enviar cargas e correspondências, que tem por função checar vários escritórios da empresa pelo planeta. Porém, em uma de suas costumeiras viagens ocorre um acidente, que o deixa preso em uma ilha completamente deserta por 4 anos. Com sua noiva (Helen Hunt) e seus amigos imaginando que ele morrera no acidente, Chuck precisa lutar para sobreviver, tanto fisicamente quanto emocionalmente, a fim de que um dia consiga retornar à civilização.
Premiações
- Recebeu 2 indicações ao Oscar, nas categorias de Melhor Ator (Tom Hanks) e Melhor Som.
- Ganhou um Globo de Ouro, na categoria de Melhor Ator em Drama (Tom Hanks).
Curiosidades
- As filmagens de Náufrago fora divididas em dois longos períodos. No primeiro, Tom Hanks e os demais atores rodaram todas as cenas em que seu personagem aparecia antes do acidente que o deixa preso na ilha deserta. Depois disto, as filmagens foram suspensas por alguns meses, para que Hanks tivesse tempo suficiente para perder peso e interpretar o personagem após anos preso na ilha. Após ter perdido mais de 20 quilos e ter deixado a barba crescer bastante, as filmagens foram retomadas, sendo então rodadas todas as cenas restantes do filme.
- Durante o período em que as filmagens foram suspensas, o diretor Robert Zemeckis rodou Revelação, suspense estrelado por Harrison Ford e Michelle Pfeiffer.
- A atriz Helen Hunt recebeu um salário de US$ 1 milhão para participar de Náufrago.- Náufrago é o segundo filme em que o diretor Robert Zemeckis e o ator Tom Hanks trabalham juntos. Ambos trabalharam em Forrest Gump - O Contador de Histórias (1994).
Acesso em: 26 abr. 2009.
Tom Hanks é um inspetor da FedEx que fica preso em uma ilha por quatro anos, onde precisa lutar para sobreviver tanto fisicamente quanto emocionalmente. Com direção de Robert Zemeckis (Forrest Gump) e Helen Hunt no elenco. Recebeu 2 indicações ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: Cast Away
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 143 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2000
Site Oficial: www.castawaymovie.com
Estúdio: DreamWorks SKG / 20th Century Fox / Image Movers / Playtone
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation / UIP
Direção: Robert Zemeckis
Roteiro: William Broyles Jr.
Produção: Tom Hanks, Jack Rapke, Steve Starkey e Robert Zemeckis
Música: Alan Silvestri
Direção de Fotografia: Don Burgess
Desenho de Produção: Rick Carter
Direção de Arte: Stefan Dechant, Elizabeth Lapp, Kim Sinclair e William James Teegarden
Figurino: Joanna Johnston
Edição: Arthur Schmidt
Elenco
Tom Hanks (Chuck Noland)
Helen Hunt (Kelly)
Christopher Noth
Nick Searcy
Lauren Birkell
Viveka Davis
Valerie Widman
Ashley Edner (voz)
Elden Henson
Sinopse
Chuck Noland (Tom Hanks) é um inspetor da Federal Express (FedEx), multinacional encarregada de enviar cargas e correspondências, que tem por função checar vários escritórios da empresa pelo planeta. Porém, em uma de suas costumeiras viagens ocorre um acidente, que o deixa preso em uma ilha completamente deserta por 4 anos. Com sua noiva (Helen Hunt) e seus amigos imaginando que ele morrera no acidente, Chuck precisa lutar para sobreviver, tanto fisicamente quanto emocionalmente, a fim de que um dia consiga retornar à civilização.
Premiações
- Recebeu 2 indicações ao Oscar, nas categorias de Melhor Ator (Tom Hanks) e Melhor Som.
- Ganhou um Globo de Ouro, na categoria de Melhor Ator em Drama (Tom Hanks).
Curiosidades
- As filmagens de Náufrago fora divididas em dois longos períodos. No primeiro, Tom Hanks e os demais atores rodaram todas as cenas em que seu personagem aparecia antes do acidente que o deixa preso na ilha deserta. Depois disto, as filmagens foram suspensas por alguns meses, para que Hanks tivesse tempo suficiente para perder peso e interpretar o personagem após anos preso na ilha. Após ter perdido mais de 20 quilos e ter deixado a barba crescer bastante, as filmagens foram retomadas, sendo então rodadas todas as cenas restantes do filme.
- Durante o período em que as filmagens foram suspensas, o diretor Robert Zemeckis rodou Revelação, suspense estrelado por Harrison Ford e Michelle Pfeiffer.
- A atriz Helen Hunt recebeu um salário de US$ 1 milhão para participar de Náufrago.- Náufrago é o segundo filme em que o diretor Robert Zemeckis e o ator Tom Hanks trabalham juntos. Ambos trabalharam em Forrest Gump - O Contador de Histórias (1994).
O Informante
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Russell Crowe e Al Pacino dão vida a este drama, baseado em fatos reais, ocorridos entre a indústria de tabaco americana e um de seus executivos. Recebeu 7 indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Ator.
Ficha Técnica
Título Original: The Insider
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 160 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1999
Site Oficial: http://movies.go.com/theinsider
Estúdio: Touchstone Pictures
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: Michael Mann
Roteiro: Eric Roth e Michael Mann, baseado em artigo escrito por Marie Brenner
Produção: Pieter Jan Brugge, Michael Mann, Michael Waxman, Gusmano Cesaretti e Kathleen M. Shea
Música: Pieter Bourke, Lisa Gerrard e Graeme Revell
Direção de Fotografia: Dante Spinotti
Desenho de Produção: Brian Morris
Figurino: Anna B. Sheppard
Edição: William Goldenberg, David Rosenbloom e Paul Rubell
Elenco
Al Pacino (Lowell Bergman)
Russell Crowe (Jeffrey Wigand)
Christopher Plummer (Mike Wallace)
Diane Venora (Liane Wigand)
Philip Baker Hall (Don Hewitt)
Lindsay Crouse (Sharon Tiller)
Devi Mazar (Debbie De Luca)
Gina Gershon
Breckin Meyer
Sinopse
Em 1994, ex-executivo da indústria do tabaco deu entrevista bombástica ao programa jornalístico "60 Minutos", da rede americana CBS. Dizia que os manda-chuvas da empresa em que trabalhou não apenas sabiam da capacidade viciadora da nicotina como também aplicavam aditivos químicos ao cigarro, para acenturar esta característica. Na hora H, porém, a CBS recuou e não transmitiu a entrevista, alegando que as consequências jurídicas poderiam ser fatais. Baseando-se nesta história real, O Informante narra a trajetória do ex-vice-presidente da Brown & Williamson Jeffrey Wigand (Russell Crowe) e do produtor Lowell Bergman (Al Pacino), que o convenceu a falar em público.
Premiações
- Recebeu 7 indicações ao Oscar 2000: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator (Russell Crowe), Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Fotografia, Melhor Montagem e Melhor Som.
- Foi indicado a 5 Globos de Ouro: Melhor Filme (Drama), Melhor Diretor, Melhor Ator em Drama (Russel Crowe), Melhor Roteiro e Melhor Trilha Sonora Original.
Curiosidades
- Este é o 2º encontro nas telas do diretor Michael Mann e Al Pacino. Ambos já haviam trabalhado juntos no policial Fogo contra Fogo (1995).- Russel Crowe, para melhor compôr seu personagem em O Informante, engordou mais de 20 quilos, chegando a estar com 110 kg durante as filmagens..
Acesso em: 26 abr. 2009.
Russell Crowe e Al Pacino dão vida a este drama, baseado em fatos reais, ocorridos entre a indústria de tabaco americana e um de seus executivos. Recebeu 7 indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Ator.
Ficha Técnica
Título Original: The Insider
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 160 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1999
Site Oficial: http://movies.go.com/theinsider
Estúdio: Touchstone Pictures
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: Michael Mann
Roteiro: Eric Roth e Michael Mann, baseado em artigo escrito por Marie Brenner
Produção: Pieter Jan Brugge, Michael Mann, Michael Waxman, Gusmano Cesaretti e Kathleen M. Shea
Música: Pieter Bourke, Lisa Gerrard e Graeme Revell
Direção de Fotografia: Dante Spinotti
Desenho de Produção: Brian Morris
Figurino: Anna B. Sheppard
Edição: William Goldenberg, David Rosenbloom e Paul Rubell
Elenco
Al Pacino (Lowell Bergman)
Russell Crowe (Jeffrey Wigand)
Christopher Plummer (Mike Wallace)
Diane Venora (Liane Wigand)
Philip Baker Hall (Don Hewitt)
Lindsay Crouse (Sharon Tiller)
Devi Mazar (Debbie De Luca)
Gina Gershon
Breckin Meyer
Sinopse
Em 1994, ex-executivo da indústria do tabaco deu entrevista bombástica ao programa jornalístico "60 Minutos", da rede americana CBS. Dizia que os manda-chuvas da empresa em que trabalhou não apenas sabiam da capacidade viciadora da nicotina como também aplicavam aditivos químicos ao cigarro, para acenturar esta característica. Na hora H, porém, a CBS recuou e não transmitiu a entrevista, alegando que as consequências jurídicas poderiam ser fatais. Baseando-se nesta história real, O Informante narra a trajetória do ex-vice-presidente da Brown & Williamson Jeffrey Wigand (Russell Crowe) e do produtor Lowell Bergman (Al Pacino), que o convenceu a falar em público.
Premiações
- Recebeu 7 indicações ao Oscar 2000: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator (Russell Crowe), Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Fotografia, Melhor Montagem e Melhor Som.
- Foi indicado a 5 Globos de Ouro: Melhor Filme (Drama), Melhor Diretor, Melhor Ator em Drama (Russel Crowe), Melhor Roteiro e Melhor Trilha Sonora Original.
Curiosidades
- Este é o 2º encontro nas telas do diretor Michael Mann e Al Pacino. Ambos já haviam trabalhado juntos no policial Fogo contra Fogo (1995).- Russel Crowe, para melhor compôr seu personagem em O Informante, engordou mais de 20 quilos, chegando a estar com 110 kg durante as filmagens..
O Gladiador
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Russell Crowe protagoniza este épico ambientado na Roma Antiga e dirigido por Ridley Scott (Thelma & Louise). Com Joaquin Phoenix. Vencedor de 5 Oscars.
Ficha Técnica
Título Original: Gladiator
Gênero: Épico
Tempo de Duração: 155 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2000
Site Oficial: www.gladiator-thefilm.com
Estúdio: Universal Pictures / DreamWorks SKG
Distribuição: DreamWorks Distribution L.L.C. / Universal Pictures
Direção: Ridley Scott
Roteiro: David H. Franzoni, John Logan e William Nicholson
Produção: David H. Franzoni, Steven Spielberg e Douglas Wick
Música: Hans Zimmer
Direção de Fotografia: John Mathieson
Desenho de Produção: Arthur Max
Direção de Arte: David Allday, Benjamín Fernández e John King
Figurino: Janty Yates
Edição: Pietro Scalia
Efeitos Especiais: Mill Film
Elenco
Russell Crowe (Maximus)
Joaquin Phoenix (Commodus)
Richard Harris (Marcus Aurelius)
Djimon Hounson (Juba)
Tomas Arana (Quintus)
Spencer Treat Clark (Lucius)
Derek Jacobi (Gracchus)
Chris Tell (Escrivão)
Ralph Moeller (Víbius)
Connie Nielsen (Lucilla)
Oliver Reed (Proximo)
Sinopse
Nos dias finais do reinado de Marcus Aurelius (Richard Harris), o imperador desperta a ira de seu filho Commodus (Joaquin Phoenix) ao tornar pública sua predileção em deixar o trono para Maximus (Russell Crowe), o comandante do exército romano. Sedento pelo poder, Commodus mata seu pai, assume a coroa e ordena a morte de Maximus, que consegue fugir antes de ser pego e passa a se esconder sob a identidade de um escravo e gladiador do Império Romano.
Premiações
- Ganhou 5 Oscars, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Ator (Russell Crowe), Melhores Efeitos Especiais, Melhor Figurino e Melhor Som. Foi ainda indicado em outras 7 categorias: Melhor Diretor, Melhor Ator Coadjuvante (Joaquin Phoenix), Melhor Roteiro Original, Melhor Fotografia, Melhor Edição, Melhor Direção de Arte e Melhor Trilha Sonora.
- Ganhou 2 Globos de Ouro: Melhor Filme - Drama e Melhor Trilha Sonora, além de ter sido indicado em outras 3 categorias: Melhor Diretor, Melhor Ator - Drama (Russell Crowe) e Melhor Ator Coadjuvante (Joaquin Phoenix).
Curiosidades
- A 1ª opção para o papel principal de Gladiador foi Mel Gibson, que chegou a ser contactado pelo diretor Ridley Scott e ler o roteiro do filme. Entretanto, Gibson recusou o papel porque não queria fazer um filme de temática semelhante a Coração Valente.
- Este é o 1º de 4 filmes em que o diretor Ridley Scott e o ator Russell Crowe trabalharam juntos. Os demais foram Um Bom Ano (2006), O Gângster (2007) e Rede de Mentiras (2008).
- Dois estúdios dividiram a produção de Gladiador: a DreamWorks, que distribuiu o filme na América do Norte, e a Universal, que o distribuiu no restante do planeta.
- Para compôr o cenário de Gladiador o diretor Ridley Scott mandou erguer uma réplica do famoso Coliseu em tamanho natural, em pleno Marrocos, onde boa parte do filme foi rodado.- Durante as filmagens de Gladiador o veterano ator Oliver Reed faleceu, vítima de um ataque cardíaco. Como Reed havia participado de cenas capitais do filme, Ridley Scott pediu - e conseguiu - autorização da família para usar as imagens disponíveis e manter o personagem. Entretanto, o destino de seu personagem teve que ser modificado: ao invés de sobreviver, Proximus morre tentando salvar o personagem de Russell Crowe. As filmagens desta cena adicional contou com o auxílio de outro ator, que teve seu rosto substituído digitalmente pelo de Oliver Reed.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Russell Crowe protagoniza este épico ambientado na Roma Antiga e dirigido por Ridley Scott (Thelma & Louise). Com Joaquin Phoenix. Vencedor de 5 Oscars.
Ficha Técnica
Título Original: Gladiator
Gênero: Épico
Tempo de Duração: 155 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2000
Site Oficial: www.gladiator-thefilm.com
Estúdio: Universal Pictures / DreamWorks SKG
Distribuição: DreamWorks Distribution L.L.C. / Universal Pictures
Direção: Ridley Scott
Roteiro: David H. Franzoni, John Logan e William Nicholson
Produção: David H. Franzoni, Steven Spielberg e Douglas Wick
Música: Hans Zimmer
Direção de Fotografia: John Mathieson
Desenho de Produção: Arthur Max
Direção de Arte: David Allday, Benjamín Fernández e John King
Figurino: Janty Yates
Edição: Pietro Scalia
Efeitos Especiais: Mill Film
Elenco
Russell Crowe (Maximus)
Joaquin Phoenix (Commodus)
Richard Harris (Marcus Aurelius)
Djimon Hounson (Juba)
Tomas Arana (Quintus)
Spencer Treat Clark (Lucius)
Derek Jacobi (Gracchus)
Chris Tell (Escrivão)
Ralph Moeller (Víbius)
Connie Nielsen (Lucilla)
Oliver Reed (Proximo)
Sinopse
Nos dias finais do reinado de Marcus Aurelius (Richard Harris), o imperador desperta a ira de seu filho Commodus (Joaquin Phoenix) ao tornar pública sua predileção em deixar o trono para Maximus (Russell Crowe), o comandante do exército romano. Sedento pelo poder, Commodus mata seu pai, assume a coroa e ordena a morte de Maximus, que consegue fugir antes de ser pego e passa a se esconder sob a identidade de um escravo e gladiador do Império Romano.
Premiações
- Ganhou 5 Oscars, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Ator (Russell Crowe), Melhores Efeitos Especiais, Melhor Figurino e Melhor Som. Foi ainda indicado em outras 7 categorias: Melhor Diretor, Melhor Ator Coadjuvante (Joaquin Phoenix), Melhor Roteiro Original, Melhor Fotografia, Melhor Edição, Melhor Direção de Arte e Melhor Trilha Sonora.
- Ganhou 2 Globos de Ouro: Melhor Filme - Drama e Melhor Trilha Sonora, além de ter sido indicado em outras 3 categorias: Melhor Diretor, Melhor Ator - Drama (Russell Crowe) e Melhor Ator Coadjuvante (Joaquin Phoenix).
Curiosidades
- A 1ª opção para o papel principal de Gladiador foi Mel Gibson, que chegou a ser contactado pelo diretor Ridley Scott e ler o roteiro do filme. Entretanto, Gibson recusou o papel porque não queria fazer um filme de temática semelhante a Coração Valente.
- Este é o 1º de 4 filmes em que o diretor Ridley Scott e o ator Russell Crowe trabalharam juntos. Os demais foram Um Bom Ano (2006), O Gângster (2007) e Rede de Mentiras (2008).
- Dois estúdios dividiram a produção de Gladiador: a DreamWorks, que distribuiu o filme na América do Norte, e a Universal, que o distribuiu no restante do planeta.
- Para compôr o cenário de Gladiador o diretor Ridley Scott mandou erguer uma réplica do famoso Coliseu em tamanho natural, em pleno Marrocos, onde boa parte do filme foi rodado.- Durante as filmagens de Gladiador o veterano ator Oliver Reed faleceu, vítima de um ataque cardíaco. Como Reed havia participado de cenas capitais do filme, Ridley Scott pediu - e conseguiu - autorização da família para usar as imagens disponíveis e manter o personagem. Entretanto, o destino de seu personagem teve que ser modificado: ao invés de sobreviver, Proximus morre tentando salvar o personagem de Russell Crowe. As filmagens desta cena adicional contou com o auxílio de outro ator, que teve seu rosto substituído digitalmente pelo de Oliver Reed.
Duelo de Titãs
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Denzel Washington é um treinador de futebol americano contratado para trabalhar em uma escola de alunos brancos, onde precisa conquistar o respeito de seus alunos e enfrentar o preconceito das pessoas que o cercam. Com Will Patton.
Ficha Técnica
Título Original: Remember the Titans
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 113 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2000
Site Oficial: http://disney.go.com/disneypictures/rememberthetitans
Estúdio: Walt Disney Productions / Jerry Bruckheimer Films
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: Boaz Yakin
Roteiro: Gregory Allen Howard
Produção: Jerry Bruckheimer e Chad Oman
Música: Trevor Rabin
Direção de Fotografia: Philippe Rousselot
Desenho de Produção: Deborah Evans
Direção de Arte: Jonathan Short
Figurino: Judy L. Ruskin
Edição: Michael Tronick
Elenco
Denzel Washington (Herman Boone)
Ryan Hurst (Gerry Bertier)
Gerry Bertier (Ryan Hurst)
Will Patton (Bill Yoast)
Wood Harris (Julius "Big Ju" Campbell)
Donald Adeosun Faison (Petey Jones)
Craig Kirkwood (Jerry "Rev" Harris)
Ethan Suplee (Lewis Lastik)
Kip Pardue (Ronnie "Sunshine" Bass)
Hayden Panettiere (Sheryl Yoast)
Nicole Ari Parker (Carol Boone)
Kate Bosworth (Emma Hoyt)
Ryan Gosling (Alan Bosley)
Sinopse
Herman Boone (Denzel Washington) é um técnico de futebol americano contratado para trabalhar no comando de um time universitário dividido pelo racismo, os Titans. Inicialmente, Boone sofre preconceitos raciais por parte dos demais técnicos e até mesmo de jogadores do seu time, mas aos poucos ele conquista o respeito de todos e torna-se um grande exemplo para o time e também para a pequena cidade em que vive.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Denzel Washington é um treinador de futebol americano contratado para trabalhar em uma escola de alunos brancos, onde precisa conquistar o respeito de seus alunos e enfrentar o preconceito das pessoas que o cercam. Com Will Patton.
Ficha Técnica
Título Original: Remember the Titans
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 113 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2000
Site Oficial: http://disney.go.com/disneypictures/rememberthetitans
Estúdio: Walt Disney Productions / Jerry Bruckheimer Films
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: Boaz Yakin
Roteiro: Gregory Allen Howard
Produção: Jerry Bruckheimer e Chad Oman
Música: Trevor Rabin
Direção de Fotografia: Philippe Rousselot
Desenho de Produção: Deborah Evans
Direção de Arte: Jonathan Short
Figurino: Judy L. Ruskin
Edição: Michael Tronick
Elenco
Denzel Washington (Herman Boone)
Ryan Hurst (Gerry Bertier)
Gerry Bertier (Ryan Hurst)
Will Patton (Bill Yoast)
Wood Harris (Julius "Big Ju" Campbell)
Donald Adeosun Faison (Petey Jones)
Craig Kirkwood (Jerry "Rev" Harris)
Ethan Suplee (Lewis Lastik)
Kip Pardue (Ronnie "Sunshine" Bass)
Hayden Panettiere (Sheryl Yoast)
Nicole Ari Parker (Carol Boone)
Kate Bosworth (Emma Hoyt)
Ryan Gosling (Alan Bosley)
Sinopse
Herman Boone (Denzel Washington) é um técnico de futebol americano contratado para trabalhar no comando de um time universitário dividido pelo racismo, os Titans. Inicialmente, Boone sofre preconceitos raciais por parte dos demais técnicos e até mesmo de jogadores do seu time, mas aos poucos ele conquista o respeito de todos e torna-se um grande exemplo para o time e também para a pequena cidade em que vive.
O Dia Depois De Amanhã
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Uma série de alterações climáticas modificam drasticamente o planeta, fazendo com que milhões partam rumo ao sul. Porém um cientista decide ir a Nova York, na esperança de que seu filho ainda esteja vivo. Dirigido por Roland Emmerich (Independence Day) e com Dennis Quaid, Jake Gyllenhaal e Ian Holm no elenco.
Ficha Técnica
Título Original: The Day After Tomorrow
Gênero: Ficção Científica
Tempo de Duração: 124 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2004
Site Oficial: www.thedayaftertomorrow.com
Estúdio: Centropolis Entertainment / Mark Gordon Productions / Tomorrow Films
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: Roland Emmerich
Roteiro: Roland Emmerich e Jeffrey Nachmanoff, baseado em estória de Roland Emmerich
Produção: Roland Emmerich e Mark Gordon
Música: Harald Kloser
Fotografia: Anna Foerster e Ueli Steiger
Desenho de Produção: Barry Chusid
Direção de Arte: Martin Gendron, Tom Reta, Gerald Sullivan, Réal Proulx, Claude Paré e Michele Laliberte
Figurino: Renée April
Edição: David Brenner
Efeitos Especiais: Digital Domain / Industrial Light & Magic / Custom Film Effects / Les Productions de l'Intrigue Inc. / The Orphanage / Snow Business / Schematic / Neil Corbould Special Effects Ltd.
Elenco
Dennis Quaid (Prof. Jack Hall)
Jake Gyllenhaal (Sam Hall)
Emmy Rossum (Laura)
Sela Ward (Lucy)
Arjay Smith (Bryan)
Tamlyn Tomita (Janet)
Austin Nichols (J.D.)
Tim Bagley (Tommy Levinson)
Christopher Britton (Vorsteen)
Ian Holm
Sinopse
A Terra sofre alterações climáticas que modificam drasticamente a vida da humanidade. Com o norte se resfriando cada vez mais e passando por uma nova era glacial, milhões de sobreviventes rumam para o sul. Porém o paleoclimatologista Jack Hall (Dennis Quaid) segue o caminho inverso e parte para Nova York, já que acredita que seu filho Sam (Jake Gyllenhaal) ainda está vivo.
Premiações
- Ganhou o BAFTA de Melhores Efeitos Especiais.
- Ganhou o MTV Movie Awards de Melhor Cena de Ação, além de ter sido indicado na categoria de Melhor Revelação Feminina (Emmy Rossum).
Curiosidades
- Mel Gibson esteve cotado para atuar em O Dia Depois de Amanhã.
- O orçamento de O Dia Depois de Amanhã foi de US$ 100 milhões.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Uma série de alterações climáticas modificam drasticamente o planeta, fazendo com que milhões partam rumo ao sul. Porém um cientista decide ir a Nova York, na esperança de que seu filho ainda esteja vivo. Dirigido por Roland Emmerich (Independence Day) e com Dennis Quaid, Jake Gyllenhaal e Ian Holm no elenco.
Ficha Técnica
Título Original: The Day After Tomorrow
Gênero: Ficção Científica
Tempo de Duração: 124 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2004
Site Oficial: www.thedayaftertomorrow.com
Estúdio: Centropolis Entertainment / Mark Gordon Productions / Tomorrow Films
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: Roland Emmerich
Roteiro: Roland Emmerich e Jeffrey Nachmanoff, baseado em estória de Roland Emmerich
Produção: Roland Emmerich e Mark Gordon
Música: Harald Kloser
Fotografia: Anna Foerster e Ueli Steiger
Desenho de Produção: Barry Chusid
Direção de Arte: Martin Gendron, Tom Reta, Gerald Sullivan, Réal Proulx, Claude Paré e Michele Laliberte
Figurino: Renée April
Edição: David Brenner
Efeitos Especiais: Digital Domain / Industrial Light & Magic / Custom Film Effects / Les Productions de l'Intrigue Inc. / The Orphanage / Snow Business / Schematic / Neil Corbould Special Effects Ltd.
Elenco
Dennis Quaid (Prof. Jack Hall)
Jake Gyllenhaal (Sam Hall)
Emmy Rossum (Laura)
Sela Ward (Lucy)
Arjay Smith (Bryan)
Tamlyn Tomita (Janet)
Austin Nichols (J.D.)
Tim Bagley (Tommy Levinson)
Christopher Britton (Vorsteen)
Ian Holm
Sinopse
A Terra sofre alterações climáticas que modificam drasticamente a vida da humanidade. Com o norte se resfriando cada vez mais e passando por uma nova era glacial, milhões de sobreviventes rumam para o sul. Porém o paleoclimatologista Jack Hall (Dennis Quaid) segue o caminho inverso e parte para Nova York, já que acredita que seu filho Sam (Jake Gyllenhaal) ainda está vivo.
Premiações
- Ganhou o BAFTA de Melhores Efeitos Especiais.
- Ganhou o MTV Movie Awards de Melhor Cena de Ação, além de ter sido indicado na categoria de Melhor Revelação Feminina (Emmy Rossum).
Curiosidades
- Mel Gibson esteve cotado para atuar em O Dia Depois de Amanhã.
- O orçamento de O Dia Depois de Amanhã foi de US$ 100 milhões.
Na Roda Da Fortuna
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
(The Hudscuker Proxy, 1994)
Direção: Joel Coen
Roteiro: Ethan Coen (roteiro), Joel Coen (roteiro), Sam Raimi (roteiro)
Gênero: Comédia/Fantasia/Romance
Origem: Estados Unidos
Duração: 111 minutos
Tipo: Longa
Sinopse
Quando o presidente das Indústrias Hudscuker se suicida, o comitê de diretoria, liderado por Sidney J. Mussberger, arquiteta um plano: entregar a direção da companhia a um perfeito idiota, provocar a queda do valor das ações e, em seguida, assumir o comando da empresa. O escolhido é o idealista Norville Barnes, recém contratado para o departamento de correspondências internas. Mas a inesperada invenção de um bambolê pode estragar as intenções de Mussberger.
Palavras-chave: conspiração, ganância
Elenco
- Ator/Atriz Personagem
- Tim Robbins Norville Barnes
- Jennifer Jason Leigh Amy Archer
- Paul Newman Sidney J. Mussburger
- Charles Durning Waring Hudscuker
- John Mahoney Editor Chefe Argus
- Bruce Campbell Repórter Smitty
- Peter Gallagher Vic Tenetta
- Anna Nicole Smith Za-Za - Steve Buscemi Barman
Acesso em: 26 abr. 2009.
(The Hudscuker Proxy, 1994)
Direção: Joel Coen
Roteiro: Ethan Coen (roteiro), Joel Coen (roteiro), Sam Raimi (roteiro)
Gênero: Comédia/Fantasia/Romance
Origem: Estados Unidos
Duração: 111 minutos
Tipo: Longa
Sinopse
Quando o presidente das Indústrias Hudscuker se suicida, o comitê de diretoria, liderado por Sidney J. Mussberger, arquiteta um plano: entregar a direção da companhia a um perfeito idiota, provocar a queda do valor das ações e, em seguida, assumir o comando da empresa. O escolhido é o idealista Norville Barnes, recém contratado para o departamento de correspondências internas. Mas a inesperada invenção de um bambolê pode estragar as intenções de Mussberger.
Palavras-chave: conspiração, ganância
Elenco
- Ator/Atriz Personagem
- Tim Robbins Norville Barnes
- Jennifer Jason Leigh Amy Archer
- Paul Newman Sidney J. Mussburger
- Charles Durning Waring Hudscuker
- John Mahoney Editor Chefe Argus
- Bruce Campbell Repórter Smitty
- Peter Gallagher Vic Tenetta
- Anna Nicole Smith Za-Za - Steve Buscemi Barman
Mudança De Hábito
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Para escapar de perigosos criminosos, uma cantora de boate acaba se refugiando em um convento, onde se passa por uma freira. Com Whoopi Goldberg, Maggie Smith, Harvey Keitel e Kathy Najimy.
Ficha Técnica
Título Original: Sister Act
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 100 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1992
Estúdio: Touchstone Pictures
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: Emile Ardolino
Roteiro: Joseph Howard
Produção: Teri Schwartz
Música: Marc Shaiman
Fotografia: Adam Greenberg
Desenho de Produção: Jackson De Govia
Direção de Arte: Eve Cauley
Figurino: Molly Maginnis
Edição: Colleen Halsey e Richard Halsey
Elenco
Whoopi Goldberg (Deloris Van Cartier / Irmã Mary Clarence)
Maggie Smith (Madre Superiora)
Kathy Najimy (Irmã Mary Patrick)
Wendy Makkena (Irmã Mary Robert)
Mary Wickes (Irmã Mary Lazarus)
Harvey Keitel (Vince LaRocca)
Bill Nunn (Tenente Eddie Souther)
Robert Miranda (Joey)
Richard Portnow (Willy)
Joseph Maher (Bispo O'Hara)
Rose Parenti (Irmã Alma)
Jim Beaver (Detetive Clarkson)
Jenifer Lewis (Michelle)
Charlotte Crossley (Tina)
Sinopse
Em Reno, Nevada, Deloris Van Cartier (Whoopi Goldberg) é uma cantora que acidentalmente testemunha um brutal assassinato cometido pelo seu namorado, Vince LaRocca (Harvey Keitel), um gângster. Enquanto tentam capturar Vince, um detetive, Eddie Souther (Bill Nunn), é encarregado de protegê-la. Deloris é colocada no programa de proteção às testemunhas e é mandada para um convento em São Francisco disfarçada de freira, usando o nome de irmã Mary Clarence. Mas seu jeito extrovertido, que não é aprovado pela Madre Superiora (Maggie Smith), acaba fazendo ela dar uma nova vida ao coral, chamando a atenção das pessoas e de Vince.
Premiações
- Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas categorias de Melhor Filme - Comédia/Musical e Melhor Atriz - Comédia/Musical (Whoopi Goldberg).
- Recebeu 3 indicações ao MTV Movie Awards, nas seguintes categorias: Melhor Atriz (Whoopi Goldberg), Melhor Comediante (Whoopi Goldberg) e Melhor Revelação (Kathy Najimy).
Curiosidades
- Os verdadeiros roteiristas de Mudança de Hábito são Carrie Fisher e Paul Rudnick, que usaram o pseudônimo Joseph Howard nos créditos do filme.
- A personagem Deloris Van Cartier foi originalmente escrita para a atriz Bette Midler.
- Mudança de Hábito arrecadou nas bilheterias de todo o planeta a quantia de US$ 231 milhões.
- Em 1983 foi feito para a TV norte-americana o filme Trocando o Hábito, que foi um precursor de Mudança de Hábito.
- Seguido por Mudança de Hábito 2 (1993).
Acesso em: 26 abr. 2009.
Para escapar de perigosos criminosos, uma cantora de boate acaba se refugiando em um convento, onde se passa por uma freira. Com Whoopi Goldberg, Maggie Smith, Harvey Keitel e Kathy Najimy.
Ficha Técnica
Título Original: Sister Act
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 100 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1992
Estúdio: Touchstone Pictures
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: Emile Ardolino
Roteiro: Joseph Howard
Produção: Teri Schwartz
Música: Marc Shaiman
Fotografia: Adam Greenberg
Desenho de Produção: Jackson De Govia
Direção de Arte: Eve Cauley
Figurino: Molly Maginnis
Edição: Colleen Halsey e Richard Halsey
Elenco
Whoopi Goldberg (Deloris Van Cartier / Irmã Mary Clarence)
Maggie Smith (Madre Superiora)
Kathy Najimy (Irmã Mary Patrick)
Wendy Makkena (Irmã Mary Robert)
Mary Wickes (Irmã Mary Lazarus)
Harvey Keitel (Vince LaRocca)
Bill Nunn (Tenente Eddie Souther)
Robert Miranda (Joey)
Richard Portnow (Willy)
Joseph Maher (Bispo O'Hara)
Rose Parenti (Irmã Alma)
Jim Beaver (Detetive Clarkson)
Jenifer Lewis (Michelle)
Charlotte Crossley (Tina)
Sinopse
Em Reno, Nevada, Deloris Van Cartier (Whoopi Goldberg) é uma cantora que acidentalmente testemunha um brutal assassinato cometido pelo seu namorado, Vince LaRocca (Harvey Keitel), um gângster. Enquanto tentam capturar Vince, um detetive, Eddie Souther (Bill Nunn), é encarregado de protegê-la. Deloris é colocada no programa de proteção às testemunhas e é mandada para um convento em São Francisco disfarçada de freira, usando o nome de irmã Mary Clarence. Mas seu jeito extrovertido, que não é aprovado pela Madre Superiora (Maggie Smith), acaba fazendo ela dar uma nova vida ao coral, chamando a atenção das pessoas e de Vince.
Premiações
- Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas categorias de Melhor Filme - Comédia/Musical e Melhor Atriz - Comédia/Musical (Whoopi Goldberg).
- Recebeu 3 indicações ao MTV Movie Awards, nas seguintes categorias: Melhor Atriz (Whoopi Goldberg), Melhor Comediante (Whoopi Goldberg) e Melhor Revelação (Kathy Najimy).
Curiosidades
- Os verdadeiros roteiristas de Mudança de Hábito são Carrie Fisher e Paul Rudnick, que usaram o pseudônimo Joseph Howard nos créditos do filme.
- A personagem Deloris Van Cartier foi originalmente escrita para a atriz Bette Midler.
- Mudança de Hábito arrecadou nas bilheterias de todo o planeta a quantia de US$ 231 milhões.
- Em 1983 foi feito para a TV norte-americana o filme Trocando o Hábito, que foi um precursor de Mudança de Hábito.
- Seguido por Mudança de Hábito 2 (1993).
Minority Report - A Nova Lei
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Para escapar de perigosos criminosos, uma cantora de boate acaba se refugiando em um convento, onde se passa por uma freira. Com Whoopi Goldberg, Maggie Smith, Harvey Keitel e Kathy Najimy.
Ficha Técnica
Título Original: Sister Act
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 100 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1992
Estúdio: Touchstone Pictures
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: Emile Ardolino
Roteiro: Joseph Howard
Produção: Teri Schwartz
Música: Marc Shaiman
Fotografia: Adam Greenberg
Desenho de Produção: Jackson De Govia
Direção de Arte: Eve Cauley
Figurino: Molly Maginnis
Edição: Colleen Halsey e Richard Halsey
Elenco
Whoopi Goldberg (Deloris Van Cartier / Irmã Mary Clarence)
Maggie Smith (Madre Superiora)
Kathy Najimy (Irmã Mary Patrick)
Wendy Makkena (Irmã Mary Robert)
Mary Wickes (Irmã Mary Lazarus)
Harvey Keitel (Vince LaRocca)
Bill Nunn (Tenente Eddie Souther)
Robert Miranda (Joey)
Richard Portnow (Willy)
Joseph Maher (Bispo O'Hara)
Rose Parenti (Irmã Alma)
Jim Beaver (Detetive Clarkson)
Jenifer Lewis (Michelle)
Charlotte Crossley (Tina)
Sinopse
Em Reno, Nevada, Deloris Van Cartier (Whoopi Goldberg) é uma cantora que acidentalmente testemunha um brutal assassinato cometido pelo seu namorado, Vince LaRocca (Harvey Keitel), um gângster. Enquanto tentam capturar Vince, um detetive, Eddie Souther (Bill Nunn), é encarregado de protegê-la. Deloris é colocada no programa de proteção às testemunhas e é mandada para um convento em São Francisco disfarçada de freira, usando o nome de irmã Mary Clarence. Mas seu jeito extrovertido, que não é aprovado pela Madre Superiora (Maggie Smith), acaba fazendo ela dar uma nova vida ao coral, chamando a atenção das pessoas e de Vince.
Premiações
- Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas categorias de Melhor Filme - Comédia/Musical e Melhor Atriz - Comédia/Musical (Whoopi Goldberg).
- Recebeu 3 indicações ao MTV Movie Awards, nas seguintes categorias: Melhor Atriz (Whoopi Goldberg), Melhor Comediante (Whoopi Goldberg) e Melhor Revelação (Kathy Najimy).
Curiosidades
- Os verdadeiros roteiristas de Mudança de Hábito são Carrie Fisher e Paul Rudnick, que usaram o pseudônimo Joseph Howard nos créditos do filme.
- A personagem Deloris Van Cartier foi originalmente escrita para a atriz Bette Midler.
- Mudança de Hábito arrecadou nas bilheterias de todo o planeta a quantia de US$ 231 milhões.
- Em 1983 foi feito para a TV norte-americana o filme Trocando o Hábito, que foi um precursor de Mudança de Hábito.
- Seguido por Mudança de Hábito 2 (1993).
Acesso em: 26 abr. 2009.
Para escapar de perigosos criminosos, uma cantora de boate acaba se refugiando em um convento, onde se passa por uma freira. Com Whoopi Goldberg, Maggie Smith, Harvey Keitel e Kathy Najimy.
Ficha Técnica
Título Original: Sister Act
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 100 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1992
Estúdio: Touchstone Pictures
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: Emile Ardolino
Roteiro: Joseph Howard
Produção: Teri Schwartz
Música: Marc Shaiman
Fotografia: Adam Greenberg
Desenho de Produção: Jackson De Govia
Direção de Arte: Eve Cauley
Figurino: Molly Maginnis
Edição: Colleen Halsey e Richard Halsey
Elenco
Whoopi Goldberg (Deloris Van Cartier / Irmã Mary Clarence)
Maggie Smith (Madre Superiora)
Kathy Najimy (Irmã Mary Patrick)
Wendy Makkena (Irmã Mary Robert)
Mary Wickes (Irmã Mary Lazarus)
Harvey Keitel (Vince LaRocca)
Bill Nunn (Tenente Eddie Souther)
Robert Miranda (Joey)
Richard Portnow (Willy)
Joseph Maher (Bispo O'Hara)
Rose Parenti (Irmã Alma)
Jim Beaver (Detetive Clarkson)
Jenifer Lewis (Michelle)
Charlotte Crossley (Tina)
Sinopse
Em Reno, Nevada, Deloris Van Cartier (Whoopi Goldberg) é uma cantora que acidentalmente testemunha um brutal assassinato cometido pelo seu namorado, Vince LaRocca (Harvey Keitel), um gângster. Enquanto tentam capturar Vince, um detetive, Eddie Souther (Bill Nunn), é encarregado de protegê-la. Deloris é colocada no programa de proteção às testemunhas e é mandada para um convento em São Francisco disfarçada de freira, usando o nome de irmã Mary Clarence. Mas seu jeito extrovertido, que não é aprovado pela Madre Superiora (Maggie Smith), acaba fazendo ela dar uma nova vida ao coral, chamando a atenção das pessoas e de Vince.
Premiações
- Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas categorias de Melhor Filme - Comédia/Musical e Melhor Atriz - Comédia/Musical (Whoopi Goldberg).
- Recebeu 3 indicações ao MTV Movie Awards, nas seguintes categorias: Melhor Atriz (Whoopi Goldberg), Melhor Comediante (Whoopi Goldberg) e Melhor Revelação (Kathy Najimy).
Curiosidades
- Os verdadeiros roteiristas de Mudança de Hábito são Carrie Fisher e Paul Rudnick, que usaram o pseudônimo Joseph Howard nos créditos do filme.
- A personagem Deloris Van Cartier foi originalmente escrita para a atriz Bette Midler.
- Mudança de Hábito arrecadou nas bilheterias de todo o planeta a quantia de US$ 231 milhões.
- Em 1983 foi feito para a TV norte-americana o filme Trocando o Hábito, que foi um precursor de Mudança de Hábito.
- Seguido por Mudança de Hábito 2 (1993).
Mestres Dos Mares
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Após ser atacado por um navio inimigo mais poderoso, um capitão se vê dividido entre tentar capturar seu inimigo ou retornar para tratar dos feridos de sua tripulação. Dirigido por Peter Weir (O Show de Truman) e com Russell Crowe no elenco. Vencedor de 2 Oscars.
Ficha Técnica
Título Original: Master and Commander: The Far Side of the World
Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 140 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2003
Site Oficial: masterandcommanderthefarsideoftheworld
Estúdio: 20th Century Fox / Miramax Films / Universal Pictures / Samuel Goldwyn Films
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation / Buena Vista International
Direção: Peter Weir
Roteiro: Peter Weir e John Collee, baseado nos livros de Patrick O'Brian
Produção: Samuel Goldwyn Jr., Duncan Henderson e Peter Weir
Música: Iva Davies, Christopher Gordon e Richard Tognetti
Fotografia: Russell Boyd e Sandi Sissel
Desenho de Produção: William Sandell
Direção de Arte: Bruce Crone e Mark W. Mansbridge
Figurino: Wendy Stites e Kacy Treadway
Edição: Lee Smith
Efeitos Especiais: Asylum VFX / CafeEX / Industrial Light & Magic / Weta Workshop Ltd.
Elenco
Russell Crowe (Capitão Jack Aubrey)
Paul Bettany (Dr. Stephen Maturin)
James D'Arcy (Tenente Tom Pullings)
Edward Woodall (Tenente William Mowett)
Chris Larkin (Capitão Howard)
Max Pirkis (Blakeney)
Jack Randall (Boyle)
Max Benitz (Calamy)
Lee Ingleby (Hollom)
Richard Pates (Williamson)
Ian Mercer (Sr. Hollar)
Robert Pugh (Sr. Allen)
Richard McCabe (Sr. Higgins)
Tony Dolan (Sr. Lamb)
Sinopse
Jack Aubrey (Russell Crowe) é o capitão do H.M.S. Surprise, um dos principais navios de guerra da marinha britânica. Com seu país em guerra contra a França de Napoleão Bonaparte, Aubrey é atacado por um navio inimigo mais poderoso, que fere boa parte de sua tripulação e ainda danifica o navio. Aubrey então se sente dividido entre cumprir seu dever e tentar derrotar o inimigo ou retornar para cuidar dos feridos.
Premiações
- Ganhou 2 Oscars, nas seguintes categorias: Melhor Fotografia e Melhor Edição de Som. Recebeu ainda outras 8 indicações, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Direção de Arte, Melhor Figurino, Melhor Edição, Melhor Maquiagem, Melhor Som e Melhores Efeitos Especiais.
- Recebeu 3 indicações ao Globo de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Filme - Drama, Melhor Diretor e Melhor Ator - Drama (Russell Crowe).
- Ganhou 4 prêmios no BAFTA, nas seguintes categorias: Melhor Diretor, Melhor Figurino, Melhor Som e Melhor Desenho de Produção. Foi ainda indicado em outras 4 categorias: Melhor Filme, Melhor Ator Coadjuvante (Paul Bettany), Melhores Efeitos Especiais e Melhor Fotografia.
Curiosidades
- Mestre dos Mares é baseado em uma série de livros escritos por Patrick O'Brian, que narram as aventuras do capitão Jack Aubrey. O roteiro do filme foi baseado no 10º livro, "The Far Side of the World".
- Este é o 2º filme em que os atores Russell Crowe e Paul Bettany atuam juntos. O anterior fora Uma Mente Brilhante (2001).
- Parte das filmagens de Mestre dos Mares ocorreram no tanque construído para Titanic, que fica localizado no México.
- No livro de Patrick O'Brian a nacionalidade dos piratas enfrentados por Jack Aubrey e sua tripulação é americana. Para evitar que o público americano tivesse que torcer contra seus compatriotas, no filme a nacionalidade dos piratas foi mudada para francesa.
- Inicialmente a previsão dos produtores era que Mestre dos Mares estreasse nos cinemas americanos em junho de 2003. Posteriormente a estréia foi adiada para novembro do mesmo ano, visando uma maior visibilidade para indicações ao Oscar.
- O orçamento de Mestre dos Mares foi de US$ 150 milhões.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Após ser atacado por um navio inimigo mais poderoso, um capitão se vê dividido entre tentar capturar seu inimigo ou retornar para tratar dos feridos de sua tripulação. Dirigido por Peter Weir (O Show de Truman) e com Russell Crowe no elenco. Vencedor de 2 Oscars.
Ficha Técnica
Título Original: Master and Commander: The Far Side of the World
Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 140 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2003
Site Oficial: masterandcommanderthefarsideoftheworld
Estúdio: 20th Century Fox / Miramax Films / Universal Pictures / Samuel Goldwyn Films
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation / Buena Vista International
Direção: Peter Weir
Roteiro: Peter Weir e John Collee, baseado nos livros de Patrick O'Brian
Produção: Samuel Goldwyn Jr., Duncan Henderson e Peter Weir
Música: Iva Davies, Christopher Gordon e Richard Tognetti
Fotografia: Russell Boyd e Sandi Sissel
Desenho de Produção: William Sandell
Direção de Arte: Bruce Crone e Mark W. Mansbridge
Figurino: Wendy Stites e Kacy Treadway
Edição: Lee Smith
Efeitos Especiais: Asylum VFX / CafeEX / Industrial Light & Magic / Weta Workshop Ltd.
Elenco
Russell Crowe (Capitão Jack Aubrey)
Paul Bettany (Dr. Stephen Maturin)
James D'Arcy (Tenente Tom Pullings)
Edward Woodall (Tenente William Mowett)
Chris Larkin (Capitão Howard)
Max Pirkis (Blakeney)
Jack Randall (Boyle)
Max Benitz (Calamy)
Lee Ingleby (Hollom)
Richard Pates (Williamson)
Ian Mercer (Sr. Hollar)
Robert Pugh (Sr. Allen)
Richard McCabe (Sr. Higgins)
Tony Dolan (Sr. Lamb)
Sinopse
Jack Aubrey (Russell Crowe) é o capitão do H.M.S. Surprise, um dos principais navios de guerra da marinha britânica. Com seu país em guerra contra a França de Napoleão Bonaparte, Aubrey é atacado por um navio inimigo mais poderoso, que fere boa parte de sua tripulação e ainda danifica o navio. Aubrey então se sente dividido entre cumprir seu dever e tentar derrotar o inimigo ou retornar para cuidar dos feridos.
Premiações
- Ganhou 2 Oscars, nas seguintes categorias: Melhor Fotografia e Melhor Edição de Som. Recebeu ainda outras 8 indicações, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Direção de Arte, Melhor Figurino, Melhor Edição, Melhor Maquiagem, Melhor Som e Melhores Efeitos Especiais.
- Recebeu 3 indicações ao Globo de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Filme - Drama, Melhor Diretor e Melhor Ator - Drama (Russell Crowe).
- Ganhou 4 prêmios no BAFTA, nas seguintes categorias: Melhor Diretor, Melhor Figurino, Melhor Som e Melhor Desenho de Produção. Foi ainda indicado em outras 4 categorias: Melhor Filme, Melhor Ator Coadjuvante (Paul Bettany), Melhores Efeitos Especiais e Melhor Fotografia.
Curiosidades
- Mestre dos Mares é baseado em uma série de livros escritos por Patrick O'Brian, que narram as aventuras do capitão Jack Aubrey. O roteiro do filme foi baseado no 10º livro, "The Far Side of the World".
- Este é o 2º filme em que os atores Russell Crowe e Paul Bettany atuam juntos. O anterior fora Uma Mente Brilhante (2001).
- Parte das filmagens de Mestre dos Mares ocorreram no tanque construído para Titanic, que fica localizado no México.
- No livro de Patrick O'Brian a nacionalidade dos piratas enfrentados por Jack Aubrey e sua tripulação é americana. Para evitar que o público americano tivesse que torcer contra seus compatriotas, no filme a nacionalidade dos piratas foi mudada para francesa.
- Inicialmente a previsão dos produtores era que Mestre dos Mares estreasse nos cinemas americanos em junho de 2003. Posteriormente a estréia foi adiada para novembro do mesmo ano, visando uma maior visibilidade para indicações ao Oscar.
- O orçamento de Mestre dos Mares foi de US$ 150 milhões.
Tempo De Glória
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
O diretor Edward Zwick (Lendas da Paixão) conta a história do primeiro regimento negro, que lutou na Guerra Civil Americana. Com Matthew Broderick, Denzel Washington e Morgan Freeman. Vencedor de 3 Oscars.
Ficha Técnica
Título Original: Glory
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 110 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1989
Estúdio: TriStar Pictures
Distribuição: Columbia TriStar Pictures
Direção: Edward Zwick
Roteiro: Kevin Jarre, baseado em livro de Lincoln Kirstein e Peter Burchard
Produção: Freddie Fields
Música: James Horner
Direção de Fotografia: Freddie Francis
Desenho de Produção: Norman Garwood
Direção de Arte: Keith Pain e Dan Webster
Figurino: Francine Jamison-Tanchuck
Edição: Steven Rosenblum
Elenco
Matthew Broderick (Coronel Robert Gould Shaw)
Denzel Washington (Trip)
Cary Elwes (Major Cabot Forbes)
Morgan Freeman (Sargento John Rawlins)
Jihmi Kennedy (Jupiter Sharts)
Andre Braughter (Thomas Searles)
John Finn (Sargento Mulcahy)
Donovan Leitch (Charles Fessenden Morse)
JD Cullum (Henry Sturgis Russell)
Alan North (Governador John Albion Andrew)
Bob Gunton (General Arker)
Cliff De Young (Coronel James M. Montgomery)
Christian Baskous (Edward L. Pierce)
Sinopse
Durante a Guerra Civil é dado para um jovem sem experiência (Matthew Broderick), mas de uma influente família, o comando do primeiro batalhão composto exclusivamente por soldados negros.
Premiações
- Ganhou 3 Oscars, nas seguintes categorias: Melhor Ator Coadjuvante (Denzel Washington), Melhor Fotografia e Melhor Som, além de ter sido indicado nas categorias de Melhor Direção de Arte e Melhor Edição.
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante (Denzel Washington), além de ter sido indicado em outras 4 categorias: Melhor Filme - Drama, Melhor Diretor, Melhor Roteiro e Melhor Trilha Sonora.
- Ganhou o Grammy de Melhor Composição Instrumental Feita Para um Filme.
Curiosidades- O ator Matthew Broderick, que interpreta em Tempo de Glória o Coronel Robert Gould Shaw, é também um parente distante de Shaw.
Acesso em: 26 abr. 2009.
O diretor Edward Zwick (Lendas da Paixão) conta a história do primeiro regimento negro, que lutou na Guerra Civil Americana. Com Matthew Broderick, Denzel Washington e Morgan Freeman. Vencedor de 3 Oscars.
Ficha Técnica
Título Original: Glory
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 110 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1989
Estúdio: TriStar Pictures
Distribuição: Columbia TriStar Pictures
Direção: Edward Zwick
Roteiro: Kevin Jarre, baseado em livro de Lincoln Kirstein e Peter Burchard
Produção: Freddie Fields
Música: James Horner
Direção de Fotografia: Freddie Francis
Desenho de Produção: Norman Garwood
Direção de Arte: Keith Pain e Dan Webster
Figurino: Francine Jamison-Tanchuck
Edição: Steven Rosenblum
Elenco
Matthew Broderick (Coronel Robert Gould Shaw)
Denzel Washington (Trip)
Cary Elwes (Major Cabot Forbes)
Morgan Freeman (Sargento John Rawlins)
Jihmi Kennedy (Jupiter Sharts)
Andre Braughter (Thomas Searles)
John Finn (Sargento Mulcahy)
Donovan Leitch (Charles Fessenden Morse)
JD Cullum (Henry Sturgis Russell)
Alan North (Governador John Albion Andrew)
Bob Gunton (General Arker)
Cliff De Young (Coronel James M. Montgomery)
Christian Baskous (Edward L. Pierce)
Sinopse
Durante a Guerra Civil é dado para um jovem sem experiência (Matthew Broderick), mas de uma influente família, o comando do primeiro batalhão composto exclusivamente por soldados negros.
Premiações
- Ganhou 3 Oscars, nas seguintes categorias: Melhor Ator Coadjuvante (Denzel Washington), Melhor Fotografia e Melhor Som, além de ter sido indicado nas categorias de Melhor Direção de Arte e Melhor Edição.
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante (Denzel Washington), além de ter sido indicado em outras 4 categorias: Melhor Filme - Drama, Melhor Diretor, Melhor Roteiro e Melhor Trilha Sonora.
- Ganhou o Grammy de Melhor Composição Instrumental Feita Para um Filme.
Curiosidades- O ator Matthew Broderick, que interpreta em Tempo de Glória o Coronel Robert Gould Shaw, é também um parente distante de Shaw.
Tempos Modernos
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Após criar uma máquina revolucionária, um trabalhador é internado em um sanatório. Ao sair é confundido com um comunista que liderava uma marcha de operários em protesto. Dirigido e estrelado por Charles Chaplin e com Paulette Goddard no elenco.
Ficha Técnica
Título Original: Modern Times
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 87 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1936
Estúdio: United Artists / Charles Chaplin Productions
Distribuição: United Artists
Direção: Charles Chaplin
Roteiro: Charles Chaplin
Produção: Charles Chaplin
Música: Charles Chaplin
Fotografia: Ira H. Morgan e Roland Totheroh
Desenho de Produção:
Direção de Arte: Charles D. Hall e J. Russell Spencer
Elenco
Charles Chaplin (Trabalhador)
Paulette Goddard (Ellen Peterson)
Henry Bergman (Proprietário da cafeteria)
Tiny Sandford (Big Bill)
Chester Conklin (Mecânico)
Hank Mann (Ladrão)
Stanley Blystone (Pai de Ellen)
Al Ernest Garcia (Presidente da Electro Steel Corp.)
Cecil Reynolds (Ministro)
Mira McKinney (Esposa do ministro)
Murdock McQuarrie (J. Widdecombe Billows)
Richard Alexander
Sinopse
Um operário de uma linha de montagem, que testou uma "máquina revolucionária" para evitar a hora do almoço, é levado à loucura pela "monotonia frenética" do seu trabalho. Após um longo período em um sanatório ele fica curado de sua crise nervosa, mas desempregado. Ele deixa o hospital para começar sua nova vida, mas encontra uma crise generalizada e equivocadamente é preso como um agitador comunista, que liderava uma marcha de operários em protesto. Simultaneamente uma jovem rouba comida para salvar suas irmãs famintas, que ainda são bem garotas. Elas não tem mãe e o pai delas está desempregado, mas o pior ainda está por vir, pois ele é morto em um conflito. A lei vai cuidar das órfãs, mas enquanto as menores são levadas a jovem consegue escapar.
Curiosidades
- Supostamente Tempos Modernos seria o primeiro filme de Charles Chaplin que utilizasse inteiramente um sistema de som. Entretanto, no filme apenas pode-se ouvir ruídos quando vozes são ditas por avisos de máquinas. Esta mudança foi feita pelo próprio Chaplin para tornar o som um símbolo da tecnologia e da desumanização no filme.
- Em Tempos Modernos ocorre a última aparição de Charles Chaplin como vagabundo. - Todas as canções de Tempos Modernos foram compostas pelo próprio Charles Chaplin.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Após criar uma máquina revolucionária, um trabalhador é internado em um sanatório. Ao sair é confundido com um comunista que liderava uma marcha de operários em protesto. Dirigido e estrelado por Charles Chaplin e com Paulette Goddard no elenco.
Ficha Técnica
Título Original: Modern Times
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 87 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1936
Estúdio: United Artists / Charles Chaplin Productions
Distribuição: United Artists
Direção: Charles Chaplin
Roteiro: Charles Chaplin
Produção: Charles Chaplin
Música: Charles Chaplin
Fotografia: Ira H. Morgan e Roland Totheroh
Desenho de Produção:
Direção de Arte: Charles D. Hall e J. Russell Spencer
Elenco
Charles Chaplin (Trabalhador)
Paulette Goddard (Ellen Peterson)
Henry Bergman (Proprietário da cafeteria)
Tiny Sandford (Big Bill)
Chester Conklin (Mecânico)
Hank Mann (Ladrão)
Stanley Blystone (Pai de Ellen)
Al Ernest Garcia (Presidente da Electro Steel Corp.)
Cecil Reynolds (Ministro)
Mira McKinney (Esposa do ministro)
Murdock McQuarrie (J. Widdecombe Billows)
Richard Alexander
Sinopse
Um operário de uma linha de montagem, que testou uma "máquina revolucionária" para evitar a hora do almoço, é levado à loucura pela "monotonia frenética" do seu trabalho. Após um longo período em um sanatório ele fica curado de sua crise nervosa, mas desempregado. Ele deixa o hospital para começar sua nova vida, mas encontra uma crise generalizada e equivocadamente é preso como um agitador comunista, que liderava uma marcha de operários em protesto. Simultaneamente uma jovem rouba comida para salvar suas irmãs famintas, que ainda são bem garotas. Elas não tem mãe e o pai delas está desempregado, mas o pior ainda está por vir, pois ele é morto em um conflito. A lei vai cuidar das órfãs, mas enquanto as menores são levadas a jovem consegue escapar.
Curiosidades
- Supostamente Tempos Modernos seria o primeiro filme de Charles Chaplin que utilizasse inteiramente um sistema de som. Entretanto, no filme apenas pode-se ouvir ruídos quando vozes são ditas por avisos de máquinas. Esta mudança foi feita pelo próprio Chaplin para tornar o som um símbolo da tecnologia e da desumanização no filme.
- Em Tempos Modernos ocorre a última aparição de Charles Chaplin como vagabundo. - Todas as canções de Tempos Modernos foram compostas pelo próprio Charles Chaplin.
Tigerland, A Caminho Da Guerra
No início dos anos 70 um grupo de recrutas parte para um duro treinamento militar em Louisiana, que é a última etapa antes de partirem para a Guerra do Vietnã. Dirigido por Joel Schumacher (Tempo de Matar) e com Colin Farrell no elenco.
Ficha Técnica
Título Original: Tigerland
Gênero: Drama
Tempo de Duração:
Ano de Lançamento (EUA): 2000
Site Oficial: www.tigerlandmovie.com
Estúdio: Haft Entertainment / KirchMedia / New Regency Pictures / Regency Entertainment
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: Joel Schumacher
Roteiro: Ross Klavan e Michael McGruther
Produção: Beau Flynn, Steven Haft e Arnon Milchan
Música: Nathan Larson
Fotografia: Matthew Libatique
Desenho de Produção: Andrew Laws
Edição: Mark Stevens
Elenco
Colin Farrell (Roland Bozz)
Matthew Davis (Jim Paxton)
Clifton Collins Jr. (Miter)
Tom Guiry (Cantwell)
Shea Whigham (Wilson)
Russell Richardson (Johnson)
Nick Searcy (Capitão Saunders)
Afemo Omilami (Sargento Landers)
Keith Ewell (Sargento Oaks)
Matt Gerald (Sargento Eveland)
Tyler Cravens (Sargento MP)
Arian Waring Ash (Sheri)
Haven Gaston (Claudia)
Sinopse
O ano é 1971, quando os Estados Unidos são uma nação dividida pela escalada da violência na Guerra do Vietnã, que faz com que milhares de jovens americanos percam suas vidas no combate e outros tanto se preparem em campos de treinamento, a fim de reforçarem a tropa americana em breve. Em Fort Polk, Louisiana, um grupo de jovens recrutas em treinamento possuem opiniões conflitantes sobre a guerra. Enquanto Jim Paxton (Matthew Davis) tem uma visão idealista e romântica da guerra, acreditando que ela trará inspiração para grandes histórias em livros que ainda serão escritos, Roland Bozz (Colin Farrell) é uma espécie de anti-herói, que decide que não irá participar da Guerra do Vietnã e passa a desrespeitar ordens de seus superiores, na intenção de ser expulso da Infantaria norte-americana. Com o tempo Paxton e Bozz acabam se tornando os líderes de uma nova tropa de recrutas que são enviados para Tigerland, um campo de treinamento na Louisiana onde eles irão simular combate e que é também o último passo antes do embarque para a Guerra do Vietnã.
Premiações
- Recebeu 2 indicações ao Independent Spirit Awards, nas seguintes categorias: Melhor Ator Coadjuvante (Cole Hauser) e Melhor Primeiro Roteiro.
Curiosidades- Tigerland - A Caminho da Guerra foi lançado diretamente em vídeo no Brasil.
.
Ficha Técnica
Título Original: Tigerland
Gênero: Drama
Tempo de Duração:
Ano de Lançamento (EUA): 2000
Site Oficial: www.tigerlandmovie.com
Estúdio: Haft Entertainment / KirchMedia / New Regency Pictures / Regency Entertainment
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: Joel Schumacher
Roteiro: Ross Klavan e Michael McGruther
Produção: Beau Flynn, Steven Haft e Arnon Milchan
Música: Nathan Larson
Fotografia: Matthew Libatique
Desenho de Produção: Andrew Laws
Edição: Mark Stevens
Elenco
Colin Farrell (Roland Bozz)
Matthew Davis (Jim Paxton)
Clifton Collins Jr. (Miter)
Tom Guiry (Cantwell)
Shea Whigham (Wilson)
Russell Richardson (Johnson)
Nick Searcy (Capitão Saunders)
Afemo Omilami (Sargento Landers)
Keith Ewell (Sargento Oaks)
Matt Gerald (Sargento Eveland)
Tyler Cravens (Sargento MP)
Arian Waring Ash (Sheri)
Haven Gaston (Claudia)
Sinopse
O ano é 1971, quando os Estados Unidos são uma nação dividida pela escalada da violência na Guerra do Vietnã, que faz com que milhares de jovens americanos percam suas vidas no combate e outros tanto se preparem em campos de treinamento, a fim de reforçarem a tropa americana em breve. Em Fort Polk, Louisiana, um grupo de jovens recrutas em treinamento possuem opiniões conflitantes sobre a guerra. Enquanto Jim Paxton (Matthew Davis) tem uma visão idealista e romântica da guerra, acreditando que ela trará inspiração para grandes histórias em livros que ainda serão escritos, Roland Bozz (Colin Farrell) é uma espécie de anti-herói, que decide que não irá participar da Guerra do Vietnã e passa a desrespeitar ordens de seus superiores, na intenção de ser expulso da Infantaria norte-americana. Com o tempo Paxton e Bozz acabam se tornando os líderes de uma nova tropa de recrutas que são enviados para Tigerland, um campo de treinamento na Louisiana onde eles irão simular combate e que é também o último passo antes do embarque para a Guerra do Vietnã.
Premiações
- Recebeu 2 indicações ao Independent Spirit Awards, nas seguintes categorias: Melhor Ator Coadjuvante (Cole Hauser) e Melhor Primeiro Roteiro.
Curiosidades- Tigerland - A Caminho da Guerra foi lançado diretamente em vídeo no Brasil.
.
Tróia
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
O diretor Wolfgang Petersen (Força Aérea Um) leva às telas a batalha entre a Messênia e Tróia. Com Brad Pitt, Peter O'Toole, Eric Bana, Orlando Bloom e Saffron Burrows. Recebeu uma indicação ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: Troy
Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 162 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2004
Site Oficial: http://troymovie.warnerbros.com
Estúdio: Warner Bros. / Village Roadshow Pictures / Plan B Films / Radiant Productions
Distribuição: Warner Bros.
Direção: Wolfgang Petersen
Roteiro: David Benioff, baseado em poema de Homero
Produção: Gail Katz, Wolfgang Petersen, Diana Rathbun e Colin Wilson
Música: James Horner
Fotografia: Roger Pratt
Desenho de Produção: Nigel Phelps
Direção de Arte: Julian Ashby, Jon Billington, Andy Nicholson e Adam O'Neill
Edição: Peter Honess
Efeitos Especiais: Cinesite Ltd. / Framestore CFC / Lola / The Moving Picture Company
Elenco
Brad Pitt (Aquiles)
Eric Bana (Hector)
Orlando Bloom (Paris)
Diane Kruger (Helena)
Sean Bean (Odysseus)
Brian Cox (Agamenon)
Peter O'Toole (Priam)
Brendan Gleeson (Menelaus)
Saffron Burrows (Andromache)
Rose Byrne (Briseis)
Julie Christie (Thetis)
Garreth Hedlund (Patroclus)
Vincent Regan (Eudorus)
James Cosmo (General Glaucus)
Sinopse
Em 1193 A.C., Paris (Orlando Bloom) é um príncipe que provoca uma guerra da Messência contra Tróia, ao afastar Helena (Diane Kruger) de seu marido, Menelaus (Brendan Gleeson). Tem início então uma sangrenta batalha, que dura por mais de uma década. A esperança do Priam (Peter O'Toole), rei de Tróia, em vencer a guerra está nas mãos de Aquiles (Brad Pitt), o maior herói da Grécia, e seu filho Hector (Eric Bana).
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Figurino.
- Recebeu 2 indicações ao MTV Movie Awards, nas seguintes categorias: Melhor Ator (Brad Pitt) e Melhor Luta (Brad Pitt e Eric Bana).
Curiosidades
- O diretor Wolfgang Petersen desistiu de Batman vs. Superman para dirigir Tróia.
- O ator Brad Pitt desistiu de estrelar Fonte da Vida (2006) para atuar em Tróia.
- As atrizes Julia Roberts, Claire Forlani e Alice Braga estiveram cotadas para interpretar a personagem Helena em Tróia.
- Michael Clarke Duncan e Emilio Estevez estiveram cotados para atuar em Tróia.
- Inicialmente as filmagens de Tróia estavam previstas para ocorrer no Marrocos mas, devido à ameaça de guerra no Iraque, foram transferidas para o México.
- Durante o período das filmagens no México a equipe de Tróia teve que lidar com dois furacões que assolaram o local em apenas um mês.
- O dublê George Camilleri quebrou a perna ao realizar uma cena de ação de Tróia. Ele foi operado no dia seguinte, mas teve complicações e faleceu 18 dias depois.
- Inicialmente a trilha sonora de Tróia seria de Gabriel Yared, que chegou a ser concluída mas foi descartada pelo diretor Wolfgang Petersen.
- Este é o 2º de 3 filmes baseados na Ilíada, de Homero. Os demais foram Helena de Tróia (1955) e Helena de Tróia - Paixão e Guerra (2003).
Acesso em: 26 abr. 2009.
O diretor Wolfgang Petersen (Força Aérea Um) leva às telas a batalha entre a Messênia e Tróia. Com Brad Pitt, Peter O'Toole, Eric Bana, Orlando Bloom e Saffron Burrows. Recebeu uma indicação ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: Troy
Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 162 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2004
Site Oficial: http://troymovie.warnerbros.com
Estúdio: Warner Bros. / Village Roadshow Pictures / Plan B Films / Radiant Productions
Distribuição: Warner Bros.
Direção: Wolfgang Petersen
Roteiro: David Benioff, baseado em poema de Homero
Produção: Gail Katz, Wolfgang Petersen, Diana Rathbun e Colin Wilson
Música: James Horner
Fotografia: Roger Pratt
Desenho de Produção: Nigel Phelps
Direção de Arte: Julian Ashby, Jon Billington, Andy Nicholson e Adam O'Neill
Edição: Peter Honess
Efeitos Especiais: Cinesite Ltd. / Framestore CFC / Lola / The Moving Picture Company
Elenco
Brad Pitt (Aquiles)
Eric Bana (Hector)
Orlando Bloom (Paris)
Diane Kruger (Helena)
Sean Bean (Odysseus)
Brian Cox (Agamenon)
Peter O'Toole (Priam)
Brendan Gleeson (Menelaus)
Saffron Burrows (Andromache)
Rose Byrne (Briseis)
Julie Christie (Thetis)
Garreth Hedlund (Patroclus)
Vincent Regan (Eudorus)
James Cosmo (General Glaucus)
Sinopse
Em 1193 A.C., Paris (Orlando Bloom) é um príncipe que provoca uma guerra da Messência contra Tróia, ao afastar Helena (Diane Kruger) de seu marido, Menelaus (Brendan Gleeson). Tem início então uma sangrenta batalha, que dura por mais de uma década. A esperança do Priam (Peter O'Toole), rei de Tróia, em vencer a guerra está nas mãos de Aquiles (Brad Pitt), o maior herói da Grécia, e seu filho Hector (Eric Bana).
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Figurino.
- Recebeu 2 indicações ao MTV Movie Awards, nas seguintes categorias: Melhor Ator (Brad Pitt) e Melhor Luta (Brad Pitt e Eric Bana).
Curiosidades
- O diretor Wolfgang Petersen desistiu de Batman vs. Superman para dirigir Tróia.
- O ator Brad Pitt desistiu de estrelar Fonte da Vida (2006) para atuar em Tróia.
- As atrizes Julia Roberts, Claire Forlani e Alice Braga estiveram cotadas para interpretar a personagem Helena em Tróia.
- Michael Clarke Duncan e Emilio Estevez estiveram cotados para atuar em Tróia.
- Inicialmente as filmagens de Tróia estavam previstas para ocorrer no Marrocos mas, devido à ameaça de guerra no Iraque, foram transferidas para o México.
- Durante o período das filmagens no México a equipe de Tróia teve que lidar com dois furacões que assolaram o local em apenas um mês.
- O dublê George Camilleri quebrou a perna ao realizar uma cena de ação de Tróia. Ele foi operado no dia seguinte, mas teve complicações e faleceu 18 dias depois.
- Inicialmente a trilha sonora de Tróia seria de Gabriel Yared, que chegou a ser concluída mas foi descartada pelo diretor Wolfgang Petersen.
- Este é o 2º de 3 filmes baseados na Ilíada, de Homero. Os demais foram Helena de Tróia (1955) e Helena de Tróia - Paixão e Guerra (2003).
Tucker – um homem e seu sonho
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Direção: Francis Ford Coppola
Ano: 1988 País: Estados Unidos
Gênero: Drama
Duração: 110 min. / cor
Título Original: Tucker: The Man and His Dream
Elenco
Jeff Bridges, Joan Allen, Christian Slater, Martin Landau, Frederic Forrest, Lloyd Bridges, Mako, Elias Koteas, Nina Siemaszko, Corin Nemec, Anders Johnson
Sinopse
Filme baseado na história real de Preston Thomas, um projetista americano que no final da década de 40 desenvolveu um carro com um design revolucionário para a época e que por isso, enfrentou a ira das grandes indústrias do setor.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Direção: Francis Ford Coppola
Ano: 1988 País: Estados Unidos
Gênero: Drama
Duração: 110 min. / cor
Título Original: Tucker: The Man and His Dream
Elenco
Jeff Bridges, Joan Allen, Christian Slater, Martin Landau, Frederic Forrest, Lloyd Bridges, Mako, Elias Koteas, Nina Siemaszko, Corin Nemec, Anders Johnson
Sinopse
Filme baseado na história real de Preston Thomas, um projetista americano que no final da década de 40 desenvolveu um carro com um design revolucionário para a época e que por isso, enfrentou a ira das grandes indústrias do setor.
Um dia de fúria
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Preso em um engarrafamento num dia quente de verão, um homem decide abandonar seu carro no local e seguir para a casa de sua ex-esposa a pé. Porém, no decorrer do trajeto ele é gradualmente envolvido pela violência das ruas de Los Angeles. Dirigido por Joel Schumacher (Tempo de Matar) e com Michael Douglas e Robert Duvall no elenco.
Ficha Técnica
Título Original: Falling Down
Gênero: Suspense
Tempo de Duração: 113 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1993
Estúdio: Warner Bros. / Regency Enterprises / Alcor Films / Le Studio Canal+
Distribuição: Warner Bros.
Direção: Joel Schumacher
Roteiro: Ebbe Roe Smith
Produção: Timothy Harris, Arnold Kopelson e Herschel Weingrod
Música: James Newton Howard
Fotografia: Andrzej Bartkowiak
Desenho de Produção: Barbara Ling
Direção de Arte: Larry Fulton
Figurino: Marlene Stewart
Edição: Paul Hirsch
Elenco
Michael Douglas (William Foster)
Robert Duvall (Prendergast)
Barbara Hershey (Beth)
Tuesday Weld (Amanda Prendergast)
Rachel Ticotin (Sandra)
Frederic Forrest (Dono da loja)
Lois Smith (Mãe de William)
Joey Hope Singer (Adele)
Raymond J. Barry (Capitão Yardley)
D.W. Moffet (Detetive Lydecker)
Steve Park (Detetive Brian)
Kimberly Scott (Detetive Jones)
James Keane (Detetive Keene)
Sinopse
Prendergast (Robert Duvall), um policial em seu último dia de trabalho pois vai se aposentar, arrisca sua vida para tentar deter William Foster (Michael Douglas), um homem emocionalmente perturbado que perdeu seu emprego e vai ao encontro de Beth (Barbara Hershey), sua ex-mulher, e da filha, sem requer reconhecer que o seu casamento já acabou há muito tempo. Em seu caminho, William vai eliminando quem cruza seu destino.
Curiosidades- Um Dia de Fúria foi rodado durante os distúrbios ocorridos na cidade de Los Angeles, em 1992.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Preso em um engarrafamento num dia quente de verão, um homem decide abandonar seu carro no local e seguir para a casa de sua ex-esposa a pé. Porém, no decorrer do trajeto ele é gradualmente envolvido pela violência das ruas de Los Angeles. Dirigido por Joel Schumacher (Tempo de Matar) e com Michael Douglas e Robert Duvall no elenco.
Ficha Técnica
Título Original: Falling Down
Gênero: Suspense
Tempo de Duração: 113 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1993
Estúdio: Warner Bros. / Regency Enterprises / Alcor Films / Le Studio Canal+
Distribuição: Warner Bros.
Direção: Joel Schumacher
Roteiro: Ebbe Roe Smith
Produção: Timothy Harris, Arnold Kopelson e Herschel Weingrod
Música: James Newton Howard
Fotografia: Andrzej Bartkowiak
Desenho de Produção: Barbara Ling
Direção de Arte: Larry Fulton
Figurino: Marlene Stewart
Edição: Paul Hirsch
Elenco
Michael Douglas (William Foster)
Robert Duvall (Prendergast)
Barbara Hershey (Beth)
Tuesday Weld (Amanda Prendergast)
Rachel Ticotin (Sandra)
Frederic Forrest (Dono da loja)
Lois Smith (Mãe de William)
Joey Hope Singer (Adele)
Raymond J. Barry (Capitão Yardley)
D.W. Moffet (Detetive Lydecker)
Steve Park (Detetive Brian)
Kimberly Scott (Detetive Jones)
James Keane (Detetive Keene)
Sinopse
Prendergast (Robert Duvall), um policial em seu último dia de trabalho pois vai se aposentar, arrisca sua vida para tentar deter William Foster (Michael Douglas), um homem emocionalmente perturbado que perdeu seu emprego e vai ao encontro de Beth (Barbara Hershey), sua ex-mulher, e da filha, sem requer reconhecer que o seu casamento já acabou há muito tempo. Em seu caminho, William vai eliminando quem cruza seu destino.
Curiosidades- Um Dia de Fúria foi rodado durante os distúrbios ocorridos na cidade de Los Angeles, em 1992.
Uma linda mulher
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Uma bela garota de programa conhece por acaso um rapaz milionário, que a contrata por algumas noites e acaba se apaixonando por ela. Com direção de Garry Marshall (Noiva em fuga) e Richard Gere e Julia Roberts no elenco. Recebeu uma indicação ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: Pretty Woman
Gênero: Romance
Tempo de Duração: 119 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1990
Estúdio: Touchstone Pictures
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: Garry Marshall
Roteiro: J.F. Lawton
Produção: Arnon Milchan e Steven Reuther
Música: James Newton Howard
Direção de Fotografia: Charles Minsky
Desenho de Produção: Albert Brenner
Direção de Arte: David M. Haber
Figurino: Marilyn Vance
Edição: Raja Gosnell e Priscilla Nedd-Friendly
Elenco
Richard Gere (Edward Lewis)
Julia Roberts (Vivian Ward)
Ralph Bellamy (James Morse)
Jason Alexander (Philip Stuckey)
Laura San Giacomo (Kit De Luca)
Hector Elizondo (Bernard Thompson)
Alex Hyde-White (David Morse)
Amy Yasbeck (Elizabeth Stuckey)
Elinor Donahue (Bridget)
Judith Baldwin (Susan)
Bill Applebaum (Howard)
Hank Azaria (Detetive)
Sinopse
Magnata perdido (Richard Gere) pede ajuda à uma prostituta (Julia Roberts) que "trabalha" no Hollywood Boulevard e acaba contratando-a por uma semana. Neste período ela se transforma em uma elegante jovem para poder acompanhá-lo em seus compromissos sociais, mas os dois começam a se envolver e a relação patrão/empregado se modifica para um relacionamento entre homem e mulher.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar, de Melhor Atriz (Julia Roberts).
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Atriz - Comédia/Musical (Julia Roberts), além de ter recebido indicações em outras 3 categorias: Melhor Filme - Comédia/Musical, Melhor Ator - Comédia/Musical (Richard Gere) e Melhor Ator Coadjuvante (Hector Elizondo).
Curiosidades
- A primeira versão do roteiro de Uma Linda Mulher dizia que a personagem Vivian usava cocaína e que parte do acordo feito entre ela e Edward era que Vivian deveria ficar sem usar drogas durante uma semana, o prazo estipulado pelo acordo entre os dois.
- No pôster do filme o cabelo de Richard Gere aparece castanho, mas no filme ele está grisalho. Já com Julia Roberts houve uma montagem, com a cabeça da atriz sendo colocada juntamente com o corpo de outra atriz, chamada Shelley Michelle.
- Em Uma Linda Mulher o ator Richard Gere realmente toca piano em cena, tendo inclusive composto a música em que toca no filme.
- A ópera em que Edward leva Vivian é "La Traviata", em que uma prostituta se apaixona por um homem rico.
- Esta é a primeira vez que Julia Roberts e Richard Gere atuam juntos. Eles voltariam a se encontrar nos sets de filmagens quase dez anos depois, em Noiva em Fuga (1999).
Acesso em: 26 abr. 2009.
Uma bela garota de programa conhece por acaso um rapaz milionário, que a contrata por algumas noites e acaba se apaixonando por ela. Com direção de Garry Marshall (Noiva em fuga) e Richard Gere e Julia Roberts no elenco. Recebeu uma indicação ao Oscar.
Ficha Técnica
Título Original: Pretty Woman
Gênero: Romance
Tempo de Duração: 119 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1990
Estúdio: Touchstone Pictures
Distribuição: Buena Vista Pictures
Direção: Garry Marshall
Roteiro: J.F. Lawton
Produção: Arnon Milchan e Steven Reuther
Música: James Newton Howard
Direção de Fotografia: Charles Minsky
Desenho de Produção: Albert Brenner
Direção de Arte: David M. Haber
Figurino: Marilyn Vance
Edição: Raja Gosnell e Priscilla Nedd-Friendly
Elenco
Richard Gere (Edward Lewis)
Julia Roberts (Vivian Ward)
Ralph Bellamy (James Morse)
Jason Alexander (Philip Stuckey)
Laura San Giacomo (Kit De Luca)
Hector Elizondo (Bernard Thompson)
Alex Hyde-White (David Morse)
Amy Yasbeck (Elizabeth Stuckey)
Elinor Donahue (Bridget)
Judith Baldwin (Susan)
Bill Applebaum (Howard)
Hank Azaria (Detetive)
Sinopse
Magnata perdido (Richard Gere) pede ajuda à uma prostituta (Julia Roberts) que "trabalha" no Hollywood Boulevard e acaba contratando-a por uma semana. Neste período ela se transforma em uma elegante jovem para poder acompanhá-lo em seus compromissos sociais, mas os dois começam a se envolver e a relação patrão/empregado se modifica para um relacionamento entre homem e mulher.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar, de Melhor Atriz (Julia Roberts).
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Atriz - Comédia/Musical (Julia Roberts), além de ter recebido indicações em outras 3 categorias: Melhor Filme - Comédia/Musical, Melhor Ator - Comédia/Musical (Richard Gere) e Melhor Ator Coadjuvante (Hector Elizondo).
Curiosidades
- A primeira versão do roteiro de Uma Linda Mulher dizia que a personagem Vivian usava cocaína e que parte do acordo feito entre ela e Edward era que Vivian deveria ficar sem usar drogas durante uma semana, o prazo estipulado pelo acordo entre os dois.
- No pôster do filme o cabelo de Richard Gere aparece castanho, mas no filme ele está grisalho. Já com Julia Roberts houve uma montagem, com a cabeça da atriz sendo colocada juntamente com o corpo de outra atriz, chamada Shelley Michelle.
- Em Uma Linda Mulher o ator Richard Gere realmente toca piano em cena, tendo inclusive composto a música em que toca no filme.
- A ópera em que Edward leva Vivian é "La Traviata", em que uma prostituta se apaixona por um homem rico.
- Esta é a primeira vez que Julia Roberts e Richard Gere atuam juntos. Eles voltariam a se encontrar nos sets de filmagens quase dez anos depois, em Noiva em Fuga (1999).
Wall Street: poder e cobiça
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Um corretor jovem e ambicioso passa a se tornar amigo de um milionário experiente na Bolsa de Valores, que passa a ser seu tutor nos negócios. Dirigido por Oliver Stone (Platoon) e com Michael Douglas, Martin Sheen, Charlie Sheen, Daryl Hannah, Sean Young, James Spader e Terence Stamp no elenco. Vencedor do Oscar de Melhor Ator.
Ficha Técnica
Título Original: Wall Street
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 126 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1987
Estúdio: 20th Century Fox / Amercent Films / American Entertainment Partners L.P.
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: Oliver Stone
Roteiro: Stanley Weiser e Oliver Stone
Produção: Edward R. Pressman
Música: Stewart Copeland
Fotografia: Robert Richardson
Desenho de Produção: Stephen Hendrickson
Direção de Arte: John Jay Moore e Hilda Stark
Figurino: Ellen Mirojnick
Edição: Claire Simpson
Elenco
Michael Douglas (Gordon Gekko)
Charlie Sheen (Bud Fox)
Tamara Tunie (Carolyn)
Franklin Cover (Dan)
Chuck Pfeiffer (Chuckie)
John C. McGinley (Marvin)
Hal Holbrook (Lou Mannheim)
James Karen (Lynch)
Leslie Lyles (Natalie)
Faith Geer (Assistente de Natalie)
Frank Adonis (Charlie)
John Capodice (Dominick)
Martin Sheen (Carl Fox)
Terence Stamp (Sir Larry Wildman)
Sean Young (Kate Gekko)
Cecilia Peck (Candice Rogers)
Paul Guilfoyle (Stone Livingstone)
Daryl Hannah (Darien Taylor)
Annie McEnroe (Muffie Livingstone)
Jack Pruett (Sam Ruspoli)
James Spader (Roger Barnes)
Saul Rubinek (Harold Stalt)
Sean Stone (Rudy Gekko)
Richard Dysart
Oliver Stone
Sinopse
Nova York, 1985. Bud Fox (Charlie Sheen) é um jovem e ambicioso corretor que trabalha no mercado de ações. Após várias tentativas ele consegue falar com Gordon Gekko (Michael Douglas), um inescrupuloso bilionário. Durante a conversa Bud sente que precisa dar alguma dica muito quente para ter a atenção de Gekko e então lhe fala o que seu pai, Carl Fox (Martin Sheen), um líder sindical, tinha lhe dito, que a Bluestar, a companhia aérea para a qual trabalha, ganhou um importante processo. Esta informação não foi ainda divulgada oficialmente, mas quando isto acontecer as ações terão uma significativa alta. Gekko o adota como discípulo e logo Bud trabalha secretamente para Gekko, abandonando qualquer escrúpulo, ética e meios lícitos, pois só quer enriquecer. Bud obtém sucesso, o que faz seu padrão de vida mudar. Além disto se envolve Darien Taylor (Daryl Hannah), uma decoradora em ascensão, mas se os ganhos são bem maiores, os riscos também são.
Premiações
- Ganhou o Oscar de Melhor Ator (Michael Douglas).
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Ator - Drama (Michael Douglas).
- Ganhou o Framboesa de Ouro de Pior Atriz Coadjuvante (Daryl Hannah).
Curiosidades
- As duas primeiras escolhas do diretor Oliver Stone para interpretar o personagem Gordon Gekko foram os atores Richard Gere e Warren Beatty.
- O ator Tom Cruise tentou ser o intérprete do personagem Bud Fox, mas foi preterido porque Oliver Stone já havia fechado com Charlie Sheen.
- O diretor Oliver Stone deu ao ator Charlie Sheen o direito de escolher entre Jack Lemmon e Martin Sheen quem interpretaria seu pai em Wall Street - Poder e Cobiça. O escolhido foi Martin Sheen, pai de Charlie na vida real.
- O personagem de Hal Holbrock, Lou Mannheim, recebeu este nome em homenagem ao pai do diretor Oliver Stone, Louis Stone, que faleceu um ano antes do início das filmagens.- O orçamento de Wall Street - Poder e Cobiça foi de US$ 15 milhões.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Um corretor jovem e ambicioso passa a se tornar amigo de um milionário experiente na Bolsa de Valores, que passa a ser seu tutor nos negócios. Dirigido por Oliver Stone (Platoon) e com Michael Douglas, Martin Sheen, Charlie Sheen, Daryl Hannah, Sean Young, James Spader e Terence Stamp no elenco. Vencedor do Oscar de Melhor Ator.
Ficha Técnica
Título Original: Wall Street
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 126 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1987
Estúdio: 20th Century Fox / Amercent Films / American Entertainment Partners L.P.
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: Oliver Stone
Roteiro: Stanley Weiser e Oliver Stone
Produção: Edward R. Pressman
Música: Stewart Copeland
Fotografia: Robert Richardson
Desenho de Produção: Stephen Hendrickson
Direção de Arte: John Jay Moore e Hilda Stark
Figurino: Ellen Mirojnick
Edição: Claire Simpson
Elenco
Michael Douglas (Gordon Gekko)
Charlie Sheen (Bud Fox)
Tamara Tunie (Carolyn)
Franklin Cover (Dan)
Chuck Pfeiffer (Chuckie)
John C. McGinley (Marvin)
Hal Holbrook (Lou Mannheim)
James Karen (Lynch)
Leslie Lyles (Natalie)
Faith Geer (Assistente de Natalie)
Frank Adonis (Charlie)
John Capodice (Dominick)
Martin Sheen (Carl Fox)
Terence Stamp (Sir Larry Wildman)
Sean Young (Kate Gekko)
Cecilia Peck (Candice Rogers)
Paul Guilfoyle (Stone Livingstone)
Daryl Hannah (Darien Taylor)
Annie McEnroe (Muffie Livingstone)
Jack Pruett (Sam Ruspoli)
James Spader (Roger Barnes)
Saul Rubinek (Harold Stalt)
Sean Stone (Rudy Gekko)
Richard Dysart
Oliver Stone
Sinopse
Nova York, 1985. Bud Fox (Charlie Sheen) é um jovem e ambicioso corretor que trabalha no mercado de ações. Após várias tentativas ele consegue falar com Gordon Gekko (Michael Douglas), um inescrupuloso bilionário. Durante a conversa Bud sente que precisa dar alguma dica muito quente para ter a atenção de Gekko e então lhe fala o que seu pai, Carl Fox (Martin Sheen), um líder sindical, tinha lhe dito, que a Bluestar, a companhia aérea para a qual trabalha, ganhou um importante processo. Esta informação não foi ainda divulgada oficialmente, mas quando isto acontecer as ações terão uma significativa alta. Gekko o adota como discípulo e logo Bud trabalha secretamente para Gekko, abandonando qualquer escrúpulo, ética e meios lícitos, pois só quer enriquecer. Bud obtém sucesso, o que faz seu padrão de vida mudar. Além disto se envolve Darien Taylor (Daryl Hannah), uma decoradora em ascensão, mas se os ganhos são bem maiores, os riscos também são.
Premiações
- Ganhou o Oscar de Melhor Ator (Michael Douglas).
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Ator - Drama (Michael Douglas).
- Ganhou o Framboesa de Ouro de Pior Atriz Coadjuvante (Daryl Hannah).
Curiosidades
- As duas primeiras escolhas do diretor Oliver Stone para interpretar o personagem Gordon Gekko foram os atores Richard Gere e Warren Beatty.
- O ator Tom Cruise tentou ser o intérprete do personagem Bud Fox, mas foi preterido porque Oliver Stone já havia fechado com Charlie Sheen.
- O diretor Oliver Stone deu ao ator Charlie Sheen o direito de escolher entre Jack Lemmon e Martin Sheen quem interpretaria seu pai em Wall Street - Poder e Cobiça. O escolhido foi Martin Sheen, pai de Charlie na vida real.
- O personagem de Hal Holbrock, Lou Mannheim, recebeu este nome em homenagem ao pai do diretor Oliver Stone, Louis Stone, que faleceu um ano antes do início das filmagens.- O orçamento de Wall Street - Poder e Cobiça foi de US$ 15 milhões.
Mauá – O Imperador e o Rei
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
O diretor Sérgio Rezende (Guerra de Canudos) leva às telas a biografia de Irineu Evangelista de Souza, o Visconde de Mauá, um dos principais homens de negócios do 2º Reinado. Com Paulo Betti, Malu Mader, Othon Bastos, Antônio Pitanga e Roberto Bomtempo.
Ficha Técnica
Título Original: Mauá - O Imperador e o Rei
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 132 minutos
Ano de Lançamento (Brasil): 1999
Estúdio:
Distribuição: Columbia TriStar do Brasil
Direção: Sérgio Rezende
Roteiro: Paulo Halm, Sérgio Rezende e Joaquim Vaz de Carvalho
Produção: Joaquim Vaz de Carvalho
Música: Cristóvão Bastos
Fotografia: Antônio Luiz Mendes
Desenho de Produção: Bia Junqueira, Henrique Murthe, Tom Pye e José Joaquim Salles
Figurino: Kika Lopes
Edição: Isabelle Rathery
Elenco
Paulo Betti (Irineu Evangelista de Souza / Visconde de Mauá)
Malu Mader (May)
Othon Bastos (Visconde de Feitosa)
Michael Byrne (Mr. Carruthers)
Antônio Pitanga (Valentim)
Rodrigo Penna (D. Pedro II)
Roberto Bomtempo (Visconde do Rio Branco)
Jorge Neves (Irineu Evangelista de Souza - jovem)
Richard Durden (Barão de Rosthschild)
Murilo Grossi (Ricardo)
Elias Mendonça (Pereira de Almeida)
Cláudio Corrêa e Castro (Visconde do Uruguai)
Edwin Luisi (Aurélio)
Rogério Fróes (Marquês do Paraná)
Hugo Carvana (Queiroz)
José de Abreu (Juiz)
Ernani Moraes (Batista)
Denise Weinberg (Esposa de Queiroz)
Sinopse
Arroio Grande, Rio Grande do Sul. É nesta pequena localidade que vivia Irineu Evangelista de Souza (Paulo Betti) e tudo indicava que passaria sua vida ali (ou pelo menos grande parte), mas o destino interveio e de forma funesta, pois ainda garoto Irineu se tornou órfão, quando seu pai foi morto por ladrões de gado. Dois anos depois, sua mãe decidiu se casar novamente com João Jesus, mas como o padrasto não aceitava um enteado Irineu foi morar no Rio de Janeiro com Batista, seu tio. No Rio vai trabalhar no armazém do português Pereira de Almeida (Elias de Mendonça), onde o jovem Irineu descobre ter jeito para os negócios, pois tinha uma visão ampla do que iria acontecer no comércio. Ele se torna um funcionário de confiança e um cobrador impiedoso, levando Queiroz (Hugo Carvana) ao suicídio após tomar todos os bens (inclusive escravos) como pagamento de uma grande dívida. Irineu defendia o fim da escravidão por razões econômicas e era um homem de palavra, o que faz seu talento ser reconhecido por Richard Carruthers (Michael Byrne), um escocês que vivia no Brasil, que o emprega em sua firma de exportação e lhe dá as primeiras noções das teorias econômicas. Alguns anos depois, Carruthers diz que sente o mesmo que os negros, banzo, que é saudade da terra natal, pois ficara rico no Brasil mas deixara seu coração na Escócia. Assim, parte deixando Irineu comandando os negócios. Nesta altura da vida, Irineu se apaixonou pela sobrinha, May (Malu Mader), com quem irá se casar e ter vários filhos. Em Liverpool, Inglaterra, se deslumbra com a potência das fábricas e decide liquidar sua empresa comercial para se arriscar na construção da primeira indústria brasileira, uma fundição e estaleiro em Ponta de Areia, Niterói. Desde quando começou a enriquecer, Irineu ganhou um inimigo para toda a vida, o Visconde de Feitosa (Othon Bastos), que o via como um aventureiro que sonhava apenas em ganhar mais dinheiro e desviar o Brasil da sua "vocação agrícola". Irineu queria modernizar o país, mas sofreria mais obstáculos do que seria capaz de imaginar, pois seria prejudicado por estrangeiros mas principalmente pelos brasileiros que pertenciam a uma oligarquia, que apenas queriam usufruir os bens sem nada produzir.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Grande Prêmio Cinema Brasil, na categoria de Melhor Ator (Othon Bastos).
Curiosidades- Este é o 4º de 5 filmes em que o diretor Sérgio Rezende e o ator Paulo Betti trabalham juntos. Os demais foram Doida Demais (1989), Lamarca (1994), Guerra de Canudos (1997) e Zuzu Angel (2006).
Acesso em: 26 abr. 2009.
O diretor Sérgio Rezende (Guerra de Canudos) leva às telas a biografia de Irineu Evangelista de Souza, o Visconde de Mauá, um dos principais homens de negócios do 2º Reinado. Com Paulo Betti, Malu Mader, Othon Bastos, Antônio Pitanga e Roberto Bomtempo.
Ficha Técnica
Título Original: Mauá - O Imperador e o Rei
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 132 minutos
Ano de Lançamento (Brasil): 1999
Estúdio:
Distribuição: Columbia TriStar do Brasil
Direção: Sérgio Rezende
Roteiro: Paulo Halm, Sérgio Rezende e Joaquim Vaz de Carvalho
Produção: Joaquim Vaz de Carvalho
Música: Cristóvão Bastos
Fotografia: Antônio Luiz Mendes
Desenho de Produção: Bia Junqueira, Henrique Murthe, Tom Pye e José Joaquim Salles
Figurino: Kika Lopes
Edição: Isabelle Rathery
Elenco
Paulo Betti (Irineu Evangelista de Souza / Visconde de Mauá)
Malu Mader (May)
Othon Bastos (Visconde de Feitosa)
Michael Byrne (Mr. Carruthers)
Antônio Pitanga (Valentim)
Rodrigo Penna (D. Pedro II)
Roberto Bomtempo (Visconde do Rio Branco)
Jorge Neves (Irineu Evangelista de Souza - jovem)
Richard Durden (Barão de Rosthschild)
Murilo Grossi (Ricardo)
Elias Mendonça (Pereira de Almeida)
Cláudio Corrêa e Castro (Visconde do Uruguai)
Edwin Luisi (Aurélio)
Rogério Fróes (Marquês do Paraná)
Hugo Carvana (Queiroz)
José de Abreu (Juiz)
Ernani Moraes (Batista)
Denise Weinberg (Esposa de Queiroz)
Sinopse
Arroio Grande, Rio Grande do Sul. É nesta pequena localidade que vivia Irineu Evangelista de Souza (Paulo Betti) e tudo indicava que passaria sua vida ali (ou pelo menos grande parte), mas o destino interveio e de forma funesta, pois ainda garoto Irineu se tornou órfão, quando seu pai foi morto por ladrões de gado. Dois anos depois, sua mãe decidiu se casar novamente com João Jesus, mas como o padrasto não aceitava um enteado Irineu foi morar no Rio de Janeiro com Batista, seu tio. No Rio vai trabalhar no armazém do português Pereira de Almeida (Elias de Mendonça), onde o jovem Irineu descobre ter jeito para os negócios, pois tinha uma visão ampla do que iria acontecer no comércio. Ele se torna um funcionário de confiança e um cobrador impiedoso, levando Queiroz (Hugo Carvana) ao suicídio após tomar todos os bens (inclusive escravos) como pagamento de uma grande dívida. Irineu defendia o fim da escravidão por razões econômicas e era um homem de palavra, o que faz seu talento ser reconhecido por Richard Carruthers (Michael Byrne), um escocês que vivia no Brasil, que o emprega em sua firma de exportação e lhe dá as primeiras noções das teorias econômicas. Alguns anos depois, Carruthers diz que sente o mesmo que os negros, banzo, que é saudade da terra natal, pois ficara rico no Brasil mas deixara seu coração na Escócia. Assim, parte deixando Irineu comandando os negócios. Nesta altura da vida, Irineu se apaixonou pela sobrinha, May (Malu Mader), com quem irá se casar e ter vários filhos. Em Liverpool, Inglaterra, se deslumbra com a potência das fábricas e decide liquidar sua empresa comercial para se arriscar na construção da primeira indústria brasileira, uma fundição e estaleiro em Ponta de Areia, Niterói. Desde quando começou a enriquecer, Irineu ganhou um inimigo para toda a vida, o Visconde de Feitosa (Othon Bastos), que o via como um aventureiro que sonhava apenas em ganhar mais dinheiro e desviar o Brasil da sua "vocação agrícola". Irineu queria modernizar o país, mas sofreria mais obstáculos do que seria capaz de imaginar, pois seria prejudicado por estrangeiros mas principalmente pelos brasileiros que pertenciam a uma oligarquia, que apenas queriam usufruir os bens sem nada produzir.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Grande Prêmio Cinema Brasil, na categoria de Melhor Ator (Othon Bastos).
Curiosidades- Este é o 4º de 5 filmes em que o diretor Sérgio Rezende e o ator Paulo Betti trabalham juntos. Os demais foram Doida Demais (1989), Lamarca (1994), Guerra de Canudos (1997) e Zuzu Angel (2006).
Legalmente Loira
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Elle Woods é uma garota que tem tudo. Linda e popular, ela repentinamente tem seu namoro rompido por ser considerada fútil demais por seu namorado. Agora, disposto a reconquistá-lo, ela faz de tudo para que possa se inscrever na universidade onde ele estuda e provar sua inteligência de uma vez por todas. Com Reese Whiterspoon, Luke Wilson e Selma Blair.
Ficha Técnica
Título Original: Legally Blonde
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 96 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2001
Site Oficial: www.mgm.com/legallyblonde
Estúdio: MGM
Distribuição: MGM
Direção: Robert Luketic
Roteiro: Karen McCullah Lutz e Kirsten Smith, baseado em livro de Amanda Brown
Produção: Ric Kidney e Marc E. Platt
Música: Rolfe Kent
Fotografia: Anthony B. Richmond
Desenho de Produção: Missy Stewart
Direção de Arte: Daniel Bradford
Figurino: Sophie Carbonell
Edição: Anita Brandt-Burgoyne
Elenco
Reese Whiterspoon (Elle Woods)
Luke Wilson (Emmett)
Selma Blair (Vivian Kensington)
Matthew Davis (Warner Huntington III)
Victor Garber (Professor Callahan)
Jennifer Coolidge (Paulette)
Holland Taylor (Professor Stromwell)
Ali Larter (Brooke Taylor Windham)
Jessica Cauffiel (Margot)
Alanna Ubach (Serena)
Oz Perkins (Dorky David)
Linda Cardellini (Chutney)
Raquel Welch (Sra. Windham Vandermark)
Sinopse
Elle Woods (Reese Whiterspoon) é uma garota que tem tudo que possa querer. Ela é a presidente da fraternidade de onde estuda, Miss Junho no calendário do campus e, além disso, uma loira natural. Elle ainda namora o mais bonito garoto de seu colégio, Warner Huntington III (Matthew Davis), com quem inclusive planeja se casar no futuro. Mas Elle tem um problema que incomoda Warner: ela é fútil demais! Até que, quando Warner vai estudar Direito na Universidade de Harvard, ele passa a namorar uma nova garota (Selma Blair) e decide largar Elle, que não se dá por vencida e decide estudar a fim de também passar para o curso de Direito e ainda por cima provar sua inteligência.
Premiações
- Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Filme - Comédia/Musical e Melhor Atriz - Comédia/Musical (Reese Whiterspoon).
- Recebeu 3 indicações ao MTV Movie Awards, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Atriz (Reese Whiterspoon) e Melhor Comediante (Reese Whiterspoon).
Curiosidades
- Seguido por Legalmente Loira 2 (2003).
Acesso em: 26 abr. 2009.
Elle Woods é uma garota que tem tudo. Linda e popular, ela repentinamente tem seu namoro rompido por ser considerada fútil demais por seu namorado. Agora, disposto a reconquistá-lo, ela faz de tudo para que possa se inscrever na universidade onde ele estuda e provar sua inteligência de uma vez por todas. Com Reese Whiterspoon, Luke Wilson e Selma Blair.
Ficha Técnica
Título Original: Legally Blonde
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 96 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2001
Site Oficial: www.mgm.com/legallyblonde
Estúdio: MGM
Distribuição: MGM
Direção: Robert Luketic
Roteiro: Karen McCullah Lutz e Kirsten Smith, baseado em livro de Amanda Brown
Produção: Ric Kidney e Marc E. Platt
Música: Rolfe Kent
Fotografia: Anthony B. Richmond
Desenho de Produção: Missy Stewart
Direção de Arte: Daniel Bradford
Figurino: Sophie Carbonell
Edição: Anita Brandt-Burgoyne
Elenco
Reese Whiterspoon (Elle Woods)
Luke Wilson (Emmett)
Selma Blair (Vivian Kensington)
Matthew Davis (Warner Huntington III)
Victor Garber (Professor Callahan)
Jennifer Coolidge (Paulette)
Holland Taylor (Professor Stromwell)
Ali Larter (Brooke Taylor Windham)
Jessica Cauffiel (Margot)
Alanna Ubach (Serena)
Oz Perkins (Dorky David)
Linda Cardellini (Chutney)
Raquel Welch (Sra. Windham Vandermark)
Sinopse
Elle Woods (Reese Whiterspoon) é uma garota que tem tudo que possa querer. Ela é a presidente da fraternidade de onde estuda, Miss Junho no calendário do campus e, além disso, uma loira natural. Elle ainda namora o mais bonito garoto de seu colégio, Warner Huntington III (Matthew Davis), com quem inclusive planeja se casar no futuro. Mas Elle tem um problema que incomoda Warner: ela é fútil demais! Até que, quando Warner vai estudar Direito na Universidade de Harvard, ele passa a namorar uma nova garota (Selma Blair) e decide largar Elle, que não se dá por vencida e decide estudar a fim de também passar para o curso de Direito e ainda por cima provar sua inteligência.
Premiações
- Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Filme - Comédia/Musical e Melhor Atriz - Comédia/Musical (Reese Whiterspoon).
- Recebeu 3 indicações ao MTV Movie Awards, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Atriz (Reese Whiterspoon) e Melhor Comediante (Reese Whiterspoon).
Curiosidades
- Seguido por Legalmente Loira 2 (2003).
Lancelot, o Primeiro Cavaleiro
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Nessa releitura de Arthur e os cavaleiros da Távola Redonda, Sir Lancelot (Richard Gere) está tentando roubar a jovem esposa do Rei Arthur (Sean Connery). A história é focada no triangulo amoroso, onde o velho rei não quer perder o amor nem o poder, a jovem esposa fica dividida entre a lealdade ao marido e o amor por um homem mais novo, e o jovem guerreiro que, apesar de ser leal ao seu rei, não quer perder seu verdadeiro amor.
Gênero: Romance
Tempo: 132min
Lançamento: 1995
Elenco e créditos
Estrelando: Sean Connery, Richard Gere, Julia Ormond, Ben Cross, Liam Cunningham.
Dirigido por: Jerry Zucker
Produzido por: Jerry Zucker e Hunt Lowry
Acesso em: 26 abr. 2009.
Nessa releitura de Arthur e os cavaleiros da Távola Redonda, Sir Lancelot (Richard Gere) está tentando roubar a jovem esposa do Rei Arthur (Sean Connery). A história é focada no triangulo amoroso, onde o velho rei não quer perder o amor nem o poder, a jovem esposa fica dividida entre a lealdade ao marido e o amor por um homem mais novo, e o jovem guerreiro que, apesar de ser leal ao seu rei, não quer perder seu verdadeiro amor.
Gênero: Romance
Tempo: 132min
Lançamento: 1995
Elenco e créditos
Estrelando: Sean Connery, Richard Gere, Julia Ormond, Ben Cross, Liam Cunningham.
Dirigido por: Jerry Zucker
Produzido por: Jerry Zucker e Hunt Lowry
Jorge, um Brasileiro
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Sinopse
Baseado no romance homônimo de Oswaldo França Jr., "Jorge, Um Brasileiro" mostra o universo dos caminhoneiros que atravessam estradas, florestas e rios para chegar aos destinos mais inóspitos. Jorge é um deles. Depois de brigar com a sua antiga companheira Sandra, ele sai para mais uma viagem, lembrando-se dos fatos mais marcantes de sua vida, suas maiores aventuras e os melhores amigos de estrada. Por sua mente passam as figuras mais exóticas que já encontrou pelo folclórico interior do Brasil. São delegados, bêbados, profetas, policiais, fazendeiros, homens puros e gente desonesta. Mas os obstáculos devem ser vencidos para que Jorge cumpra a missão dada por seu carismático chefe Mário. Em um mundo sem fronteiras e repleto de aventuras, Jorge verá o desenvolvimento de uma saga jamais imaginada por qualquer outro brasileiro.
Ano: 1988
Elenco
Glória Pires, Carlos Alberto Riccelli, Fabio Sabag, Denise Dumont, Imara Reis, Rodrigo Santiago
Direção: Paulo Thiago
Gênero: Aventura
Países: Brasil
Acesso em: 26 abr. 2009.
Sinopse
Baseado no romance homônimo de Oswaldo França Jr., "Jorge, Um Brasileiro" mostra o universo dos caminhoneiros que atravessam estradas, florestas e rios para chegar aos destinos mais inóspitos. Jorge é um deles. Depois de brigar com a sua antiga companheira Sandra, ele sai para mais uma viagem, lembrando-se dos fatos mais marcantes de sua vida, suas maiores aventuras e os melhores amigos de estrada. Por sua mente passam as figuras mais exóticas que já encontrou pelo folclórico interior do Brasil. São delegados, bêbados, profetas, policiais, fazendeiros, homens puros e gente desonesta. Mas os obstáculos devem ser vencidos para que Jorge cumpra a missão dada por seu carismático chefe Mário. Em um mundo sem fronteiras e repleto de aventuras, Jorge verá o desenvolvimento de uma saga jamais imaginada por qualquer outro brasileiro.
Ano: 1988
Elenco
Glória Pires, Carlos Alberto Riccelli, Fabio Sabag, Denise Dumont, Imara Reis, Rodrigo Santiago
Direção: Paulo Thiago
Gênero: Aventura
Países: Brasil
Joe Contra o Vulcão
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Sinopse
Numa consulta médica, Joe Banks (Tom Hanks), que é hipocondríaco, fica sabendo que está com os dias contados e tem apenas seis meses de vida. Desenganado, ele resolve aceitar a oferta de um milionário que lhe promete uma vida de rei. A condição é que ele se jogue num vulcão para apazigua-lo. Essa é uma tradição entre os nativos da Ilha de Waponi, que de cem em cem anos precisam sacrificar alguém para acalmar o vulcão. Uma história simpática e bem humana, ao estilo dos antigos filmes de Frank...Leia a sinopse na íntegra.
Gênero: Comédia
Tempo: 102 min.
Lançamento: 1990
Elenco e créditos
Estrelando: Tom Hanks, Meg Ryan, Lloyd Bridges, Robert Stack, Abe Vigoda, Dan Hedaya, Barry McGovern, Amanda Plummer,
Ossie Davis, Jayne Haynes, David Burton.
Dirigido por: John Patrick Shanley
Produzido por: Kathleen Kennedy, Frank Marshall
Acesso em: 26 abr. 2009.
Sinopse
Numa consulta médica, Joe Banks (Tom Hanks), que é hipocondríaco, fica sabendo que está com os dias contados e tem apenas seis meses de vida. Desenganado, ele resolve aceitar a oferta de um milionário que lhe promete uma vida de rei. A condição é que ele se jogue num vulcão para apazigua-lo. Essa é uma tradição entre os nativos da Ilha de Waponi, que de cem em cem anos precisam sacrificar alguém para acalmar o vulcão. Uma história simpática e bem humana, ao estilo dos antigos filmes de Frank...Leia a sinopse na íntegra.
Gênero: Comédia
Tempo: 102 min.
Lançamento: 1990
Elenco e créditos
Estrelando: Tom Hanks, Meg Ryan, Lloyd Bridges, Robert Stack, Abe Vigoda, Dan Hedaya, Barry McGovern, Amanda Plummer,
Ossie Davis, Jayne Haynes, David Burton.
Dirigido por: John Patrick Shanley
Produzido por: Kathleen Kennedy, Frank Marshall
Homens de Honra
Disponível em:
Acesso em: 26 abr. 2009.
Um integrante da Marinha precisa enfrentar o racismo existente no meio em que trabalha, para conseguir se tornar um mergulhador. Com Robert De Niro, Cuba Gooding Jr. e Charlize Theron.
Ficha Técnica
Título Original: Men of Honor
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 128 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2000
Site Oficial: www.menofhonor.com
Estúdio: Fox 2000 Pictures / State Street Pictures
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: George Tillman Jr.
Roteiro: Scott Marshall Smith
Produção: Bill Badalato e Robert Teitel
Música: Mark Isham
Direção de Fotografia: Anthony B. Richmond
Desenho de Produção: Leslie Dilley
Direção de Arte: Lawrence A. Hubbs
Figurino: Salvador Pérez Jr.
Edição: John Carter e Dirk Westervelt
Efeitos Especiais: CIS Hollywood / Digital FilmWorks
Elenco
Robert De Niro (Billy Sunday)
Cuba Gooding Jr. (Carl Brashear)
Charlize Theron (Gwen)
Aunjanue Ellis (Jo)
Hal Holbrock (Sr. Pappy)
Michael Rapaport (Snowhill)
Powers Boothe (Capitão Pullman)
David Keith (Capitão Hartigan)
Holt McCallany (Rourke)
Joshua Leonard (Isert)
Dennis Troutman (Boots)
Joshua Feinman (DuBoyce)
Theo Nicholas Pagones (Mellegrano)
Sinopse
Carl Brashear (Cuba Gooding Jr.) veio de uma humilde família negra, que vivia em uma área rural em Sonora, Kentucky. Ainda garoto, no início dos anos 40, já adorava mergulhar, sendo que quando jovem se alistou na Marinha esperando se tornar um mergulhador. Inicialmente Carl trabalha como cozinheiro que era uma das poucas tarefas permitidas a um negro na época. Quando resolve mergulhar no mar em uma sexta-feira acaba sendo preso, pois os negros só podiam nadar na terça-feira, mas sua rapidez ao nadar é vista por todos e assim se torna um "nadador de resgate", por iniciativa do capitão Pullman (Powers Boothe). Quando Brashear solicita a escola de mergulhadores encontra o comandante Billy Sunday (Robert De Niro), um instrutor de mergulho áspero e tirânico que tem absoluto poder sobre suas decisões. No princípio Sunday faz muito pouco para encorajar as ambições de Brashear e o aspirante a mergulhador descobre que o racismo no exército é um fato quando os outros aspirantes brancos - exceto Snowhill (Michael Rapaport), que por isto foi perseguido por Sunday - se negam a compartilhar um alojamento com um negro. Mas a coragem e determinação de Brashear impressionam Sunday e os dois se tornam amigos quando Brashear tem de lutar contra o preconceito e a burocracia militar, que quer acabar com seus sonhos de se tornar comandante e reformá-lo.
Acesso em: 26 abr. 2009.
Um integrante da Marinha precisa enfrentar o racismo existente no meio em que trabalha, para conseguir se tornar um mergulhador. Com Robert De Niro, Cuba Gooding Jr. e Charlize Theron.
Ficha Técnica
Título Original: Men of Honor
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 128 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2000
Site Oficial: www.menofhonor.com
Estúdio: Fox 2000 Pictures / State Street Pictures
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: George Tillman Jr.
Roteiro: Scott Marshall Smith
Produção: Bill Badalato e Robert Teitel
Música: Mark Isham
Direção de Fotografia: Anthony B. Richmond
Desenho de Produção: Leslie Dilley
Direção de Arte: Lawrence A. Hubbs
Figurino: Salvador Pérez Jr.
Edição: John Carter e Dirk Westervelt
Efeitos Especiais: CIS Hollywood / Digital FilmWorks
Elenco
Robert De Niro (Billy Sunday)
Cuba Gooding Jr. (Carl Brashear)
Charlize Theron (Gwen)
Aunjanue Ellis (Jo)
Hal Holbrock (Sr. Pappy)
Michael Rapaport (Snowhill)
Powers Boothe (Capitão Pullman)
David Keith (Capitão Hartigan)
Holt McCallany (Rourke)
Joshua Leonard (Isert)
Dennis Troutman (Boots)
Joshua Feinman (DuBoyce)
Theo Nicholas Pagones (Mellegrano)
Sinopse
Carl Brashear (Cuba Gooding Jr.) veio de uma humilde família negra, que vivia em uma área rural em Sonora, Kentucky. Ainda garoto, no início dos anos 40, já adorava mergulhar, sendo que quando jovem se alistou na Marinha esperando se tornar um mergulhador. Inicialmente Carl trabalha como cozinheiro que era uma das poucas tarefas permitidas a um negro na época. Quando resolve mergulhar no mar em uma sexta-feira acaba sendo preso, pois os negros só podiam nadar na terça-feira, mas sua rapidez ao nadar é vista por todos e assim se torna um "nadador de resgate", por iniciativa do capitão Pullman (Powers Boothe). Quando Brashear solicita a escola de mergulhadores encontra o comandante Billy Sunday (Robert De Niro), um instrutor de mergulho áspero e tirânico que tem absoluto poder sobre suas decisões. No princípio Sunday faz muito pouco para encorajar as ambições de Brashear e o aspirante a mergulhador descobre que o racismo no exército é um fato quando os outros aspirantes brancos - exceto Snowhill (Michael Rapaport), que por isto foi perseguido por Sunday - se negam a compartilhar um alojamento com um negro. Mas a coragem e determinação de Brashear impressionam Sunday e os dois se tornam amigos quando Brashear tem de lutar contra o preconceito e a burocracia militar, que quer acabar com seus sonhos de se tornar comandante e reformá-lo.
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